 2014年，最初让我期待的就是这部《守业者》，当故人一个个远去，再会马浚伟依旧在，再会马浚伟依旧和杨怡联袂，这种感觉，犹如洪荒人世里顿然的“归属感”。而看了三十二集下来，却觉出是“人面依旧在”，桃花也笑春风，可是这桃花不是那年的桃花，春风也不是那年的春风了------ 绝望主妇的开端 《守业者》不意间又用了类似《绝望主妇》的开端，像当年的《师奶兵团》，潘巧儿之死串起了各路线索，开展了这个以“缫丝业”为背景的故事。扑朔迷离的命案，其实不宜战线过长，拉得太长，彼此都要懈怠，更何况一部讲丝绸业的家族剧到底适不适合用这样的血案为开端？《守业者》的定位是民国乡土剧，血腥或暴力，乃至情欲，都不合宜。观众起先还关切到底凶手是谁，到后来也觉得是谁都无所谓，因为情节无起落，过于平淡，是谁都不会是爆点。 巧儿和国良这对，其实单从画面感来看，值得刻画一番，再加上那厢粘了胡子的黄长兴，挖掘下去的话，纵使不可歌可泣，纵使是虚情假意，也足以唏嘘怅惘一番，但编剧存了心叫他人都做脸谱化的炮灰，匆忙退场。 老梗太多 民国家族产业剧，本来就是容易落入俗套里的，比如去年的《天梯》，挺好的开局，到后来情节冷饭至极；哪怕李添胜写出来的剧本，也是老梗的集合，但是情节有高潮，善于渲染，就又好很多，《守业者》是每当即将有看点，又走起最乏味的路子来。比如杨怡被委任当家，这个情节《碧血盐枭》里也有过，当时的气势比如今要强，谁知《守业者》里没两集，杨怡又被架空，张国强扮演的蒋世仁扛起“单调反派”的旗帜，用最表面化的路数干全部的坏事，整个剧情又走向了小家子气的恩怨，潦草收场。 至于说家族剧该有的气势，或者神韵，在《守业者》里轻描淡写，“缫丝业”的刻画也是时有时无，费了太多笔墨在马浚伟和杨怡二人的破案，生情，家族里他人都做了布景。 草率的自梳女情节 《守业者》宣传时候指出的“反封建”自梳女悲欢刻画，在剧情里还是浮于表面，毕竟不是故事的主旨，和“缫丝”一样时有时无，加上唐诗咏这个角色以“自梳”来躲债，草率了一些；邵美琪的几场戏，比如堕胎情节，确实可圈可点，但整体下来，她过于神经质的表情，端的沉重，最后又殉情，简直叫人想起黎美娴版本时候的“铁心兰”，这实在不像是自梳女子做的事。乐瞳扮演的燕欢，未婚且自梳且产子，这样离经叛道的悲情情节，因为刻画和表演上的乏力，最后达到的效果也非上佳； 家族戏与演员 麦包在这场家族戏里的表演是到位的，有所欠缺，是因为他本身不是个玉树临风的反派，这样的形象，演绎被欺骗，会让你更加觉得他蠢笨，演绎真狠毒，你又觉得他无耻下贱。麦包不适合演耿直的正派，因为无悬念，又太固执，（《舌剑上的公堂》），不适合演立意复仇的反派，因为不英俊，无共鸣（《耀舞长安》），其实那些所谓反派也不是真坏到底，只是中途迷失心智，编剧很喜欢叫他这张憨胖的脸演绎执念，演绎被欺骗，《怒火街头3》里倒是嚣张的真坏蛋，比很多时候要痛快。麦包从演技角度，应该算是《守业者》里最佳，但他又外型的天然局限，他目前为止的最巅峰，还是《铁血保镖》里的“火样红”，这就好像马浚伟目前的最巅峰，也是《铁血保镖》里的“四当家”。 马浚伟四十开外了，眼袋再重，皮肤再沉，他还是站出来就有种清新气，笑起来，你就要想起老早时候的他，穿着白大褂，光阴就把你扯回到《妙手仁心》，没有好剧本，他的清新气就要担不住沉重，潘家扬这个角色睿智从容善良大气，分明是个完美角色，却没有“家族气”。 岳华演绎大家长角色，几多信手拈来，tvb就是喜欢叫人串戏，一连三部戏都有岳华（《食为奴》《单恋双城》《守业者》），这厢健硕，那厢羸弱，逼得人看晕。看到麦包，看到马浚伟，看到杨怡，我想大家长的角色如果是郭峰来演绎，会有更多到位。 火花欠奉，线索太乱 《守业者》立意太多，又要说家族产业，又要说上代仇怨，还要讲迷离学案，商场谋略，自梳无奈，还要整天记着描绘主角男女的爱情，故事能不乱才怪，乱则罢，还不紧凑，东一榔头西一棒子，中间磨蹭着拖拉时间战，过于松弛，情节感太弱。 tvb的乡土剧不多，但每出多为佳作，如当年的《茶是故乡浓》、《酒是故乡醇》，林家栋因为这两部乡土台庆剧的高收视和高口碑，成为彼时的福将。《茶是故乡浓》的情节也平淡，但是淡中有滋味，苏玉华的角色，无奈悲戚与强作坚强，如今回想来还是余味；《酒是故乡醇》又不同，那时觉得流于表面，故事浮泛，不及《茶》的自然质朴，可现在回忆里头，邓萃雯扮演的古瑶，多少猝烈与傲然，秦沛扮演的大家长，真正演绎出对岁月变迁，家族兴衰时，内心的坚定和从容，那份洞悉世情的睿智和博大；现在的tvb也许不缺戏骨，但缺少能让戏骨真正发挥的好剧本，没有好剧本，至少给他好台词。 人间何处问多情 看得出《守业者》太多篇幅给了马浚伟和杨怡这对，从咄咄相对的推理破案，到后来携手办“缫丝”，中期的患难生情，破除万难拜堂成亲，硬生生被拆散，又团圆，又拆散，又团圆，又拆散，又-----对“蚂蚁”这对有遗憾的观众这次可以过上一把“情”瘾，奈何不痛快。很多的感情戏，分明要到最动人处，却总缺少关键的那点催化。 弦是有“马浚伟杨怡”情意结的，当他们在《汇通天下》里吟哦着纳兰词开始，便心旌摇曳于这种古典的钟情，多少年不曾有人这样演绎了，才子佳人，吟词吹笛，他说“繁华如梦总无凭”，她对道“人间何处问多情”，怎知哀感顽艳的“饮水词”正是他们的判词，掌心里命定的纹，写着他们流离的结局；《碧血盐枭》又是一场错过，她先遇到的他，也分明钟情了，却原来得要恨，用余生来恨，恨不了，便只有远走他乡，远远不见；《恋爱星求人》换古为今，她依然早早就遇到他，熟悉他，了解他，却没有爱上他，“这一秒，她遇到了他”，可是，“下一秒，他错过了她”。 说这许多，其实是要说，马浚伟和杨怡在戏里结良缘，《守业者》倒是第一回，哪怕再多波折，都显得欢喜欢愉，却不知怎的，不像从前那样牵挂动容，也许因为唐冰冰不是那年的乔榛，清水佳人，却隐忍婉转一世，唐冰冰是现代性格的民国女子，一副走错年代的横冲直撞。 也许都是民国乡土剧，我想起《酒是故乡醇》里的黎顺风，这又是一个让人在回忆里不断疼惜与摩挲的身影，“三个仙过不过河”，这句台词里多少凄然与怅惘，横水渡头，顺风的侧脸，笼罩在烟水朦胧里，眉眼间的孤独和思念，渗透在画面里，十年弹指一瞬，二十年生死茫茫，再回首两鬓斑白，那人也许今天就回来，也许永远不回来，这简直是沈从文的《边城》了，却演绎得叫人落泪。 《守业者》还是欠了那点火候。最后一集还闹出走那出，实在太“作”。 人虽不少，亮点却少 乡土剧看点一是“业”，二是“情”，而这两样都该由“人”来支撑，如一出群戏。《茶是故乡浓》里的亮点是苏玉华，女扮男装，管理家业；《酒是故乡醇》里亮点人物太多，主角之外，邓萃雯，秦沛，曾伟权，马德钟，角色都写的很充沛。 《守业者》里叶翠翠的表演尚可，虽早早被逼着开始演善妒妇人，但她看似脸谱化的表演下其实是恰如其分的，但剧本给她机会太少，无非表演势利、市侩的一面，而她实则深具对丈夫的深情和忠诚，并不比碧云爱的少；唐诗咏演的“芷晴”这个角色很诡异，你以为肯定大有文章，结果她跟主线毫不相关，后来还比都更“忠”更“简单”，几乎程式化了；乐瞳演的燕欢，剧本给了机会表现未婚母亲的坚强，到底还是演的小孩子气；龚嘉欣的美貌在戏里毫无呈现，造型把她面孔的缺点一一暴露，后期索性走奸吧，以为她会发力，谁知还是没戏，她有走奸的潜质，如果后半段靠她来演“反派”，相信戏味会浓不少。 可以把戏味加浓的几个角色，一早就给写死了，比如“巧儿”，再比如“国良”，黄嘉乐的演技也许撑不起太多戏肉，但国良这个油头粉面的反派大可再利用几下；扬明刚在《单恋双城》里高富帅一把，到了《守业者》又变愣头青一枚，还转换无压力，后期泪点也就他了。 《守业者》的主旨到底是“业”还是“情”，如果是“业”，那么“情”太喧宾夺主，而最后看来，“业”不大气，“情”又太作，剧本松散无重心，三十二集如果缩到二十集，效果就紧凑了很多。 (责任编辑：admin) |