评"乔木":究竟需要什么样的玛丽苏和霸道总裁?
时间:2024/11/28 05:11:42 来源:1905电影网 作者:周启之 点击:次
如果说在前两年诞生了无数PPT电影来看,《夏有乔木 雅望天堂》就只能算的上是一部二十年前的幻灯片电影,还是那种人工手绘在塑料片上,都是简单的线条和浅浅的一团红黄蓝色,再用厚厚的白纸板包上边缘,放在简陋的幻灯投影机上人工投射到白墙上,放进这个时代必定简陋不堪。 为什么如此判断?这影像无精魂。 在片尾工作人员名单上,毫无疑问这部电影几乎是全韩国班底的制作,在各个工作部门韩国工作人员都占据了非常重要的位置,这也直接导致了这部电影执行力非常强效果显著的实现了韩式爱情片的风格,暖黄的将人物圈在中心的光影效果,墙上一定要贴满纷杂的照片置景美术,制服式的服装风格,将五官特写与大景别剪接在一起的技巧,无论怎么看,你都会发现许多韩国爱情电影的视觉效果。 但可惜,这一切的载体是荒唐的故事和木头般的演员。 全片的玛丽苏女主角走的是傻白甜的圣母路线,作为最温暖的存在陪伴唐小天成长,像母亲一样做夏木的姐姐,然后不咸不淡的面对曲蔚然。如此强大的人物关系,在西方可是名著级别的角色才值得享有,单一的感情线让人物更加深邃,网状的感情链更是让角色立体明亮。但本片饰演舒雅望的演员卢杉,很失败的诠释了这个角色。严格从文本上来说,这个角色是一个什么样的角色,也很难参透,剧本的底子就不好,我们只能依稀摸索出,女主角和不同人有不同的关系,这段关系逼迫她遭遇命运,逼迫她成长。卢杉不是常规意义上的美女,她成熟有韧劲,却没有青春的朝气,淡雅宜人,但并无温暖的母性散发。如果就性魅力来看,她是下乘。她是那种常规剧情片里为生活琐事烦恼的普通女性,而非偶像电影里自带光环的玛丽苏仙女。 电影由她略显亢奋的表演带领着,走马观花般的穿过一个又一个情节点。卢杉的表演,十分像某一种电影里的一个设定,女教师或者女职员常年不谈恋爱,有人告诉她,“你太不温柔啦”,于是她回到家取掉眼镜,戴上隐形,把扎得高高的马尾也松散开来,积极的去追求的恋爱,用一种主动的打鸡血,但是万年没打过鸡血的状态违和的生存在这部戏里。由于她的硬朗,令全片气氛急转直下的强暴情节,也使得观众暗自松下一口气,安慰自己,“她可以的”。 去到别的电影里,即使卡梅隆·迪亚兹这种大美女也得要耍宝逗乐,才获得意中人亲密的互动,这是从角色的建立上来说就是立体的。但《夏》片,角色非常的单薄,空余关系,而卢杉的表演和自身的魅力显然也撑不起这一段段关系。茱莉亚罗伯茨统治女性爱情电影十年之久,远远没有那么简单,看似简单的,其实最难演。 电影里还有一组角色,三位男主角,我把他们视为霸道总裁的不同面,陪伴成长的单一线条我只对你好的唐小天,暗黑又不苟言笑爆发力十足的夏木,还有移动的大型单细胞生物曲蔚然。这三位男性都是为了满足女主角/作者或多或少某些维度的幻想,我们常说,不管你人是怎么样,长得好看就行,仅从此颜的方面来说,电影的选角就输了整局棋。 唐小天,从小青梅竹马,参军后与女主角异地恋,但仍然不离不弃,非舒雅望不娶,面对机器般的父亲也没有懦弱过。这样的人是有力量的,但我们转向韩庚这张已经有了江湖历练面带倦容缺乏英气的脸,丝毫感受不到朝气蓬勃的一面,他和卢杉组成的青春戏部分是最难看的,老江湖要对生命兴奋,看不见。 夏木,被女主角驯养长大,活生生的忠犬攻,因为幼时目睹亲生母亲上吊自杀的设定,所以压抑黑暗,好一个天蝎个性,大多时候是洞察者,关键时刻有毁坏性的力量。这类角色在日韩那样更为压抑的民族的电影里更多,大多数演员塑造的也不错,不过换作吴亦凡,又变成了一个僵尸。吴亦凡仍旧保持着偶像做派,要左手插袋,下巴收低,狠起来的样子与《老炮儿》不太有什么区别,他在全片表演木讷或者冷漠的方法就是声音低八度的从头到尾缺乏语气,眼睛永远向上看着盖在眼眶周围的厚厚刘海,如果生气了,就瞪着刘海。完美的借助发型完成了整个从冷漠到愤怒的表演。 比起卢杉与韩庚对手戏的死气沉沉来,卢杉与吴亦凡的对手戏堪称成高低八度的和弦,这边女主角用高声调无语气的讲对白,那边男主角就用低声调无语气的讲对白,特别像两个Siri在对话。而且韩国导演大概是无法掌握汉语的语速语气等细微的差别,整部电影的对白戏都非常得差,完全没有节奏可言。 至于另一位真正的霸道总裁曲蔚然,就很像唐小天与夏木镀金身之后的完成体,不过物质有了,精神世界大概就退化了,在电影里一出场曲蔚然就没有理由的纠缠舒雅望,知道最后强暴占有了她惹下大祸。可以推测的是,导演与剪辑在选择成片素材上,一定剪去了许多铺垫和过渡的戏,直接上行动的部分,但这完完全全撕裂了一个本应该有理由有动机的人物,这个角色就像一条疯狗一样给电影内容和电影本身造成了破坏。 相比起玛丽苏和霸道总裁所需要的演员来说,大多数演员都是吃亏的,如果没有讨人喜欢的长相和演技,势必要败在没有魅力却非要有魅力的单薄角色上。但是作为导演也是能够是调控的,不过本片在导演的技巧效果上也出现了与这个题材所需要呈现的割裂感。 全片历经数年,从舒雅望的高中生活一直到工作,但导演却一反青春年代片的常规,似乎为了达到绝对唯美的效果,弱化了年代相关的时空元素,将所有人置在一个相当于架空的环境中,不知道是哪,不知道是何时,他们身边的一草一物,好像和我们都没有联系,这样更加增添了演员的玛丽苏绝对程度,这得要全智贤那种人见人爱的大美女才hold住整个真空。电影里有一场森林中的手影戏,十分唯美,唐小天与舒雅望告别,用手影讲述爱情道理,树林的黯淡光芒萦绕在四周,一束光打在唐小天的手上,他口中诉说着对舒雅望的承诺,十分动人,但是导演却没有选择同期声,口型与后配的音都对不上,这种MV式的布真诚的方法华而不实,大大的影响观感。 从张瑶饰演的角色身上,揣测出导演选择成片素材的功利感,不传递情感,只传达情节,将一个个人物的心理略去,最后剩下一些不可思议的行为,情感点始终落不到重点。尤其强暴情节的出现后,影片直接从青春爱情题材转变为犯罪题材,似乎两边都只刚刚上演就去到了另一个类型,两头不靠,对于类型氛围的把控,导演是没有做好的。 文/周启之 (责任编辑:admin) |