 看《港囧》的时候，会感到很强的撕裂感。一方面，导演希望影片能继续关注市场，照顾观众，并试着迎合观众；同时，它又有强烈的个人表达，展示作者的一面。这种撕裂感，使得影片稍微有点混乱。无论类型还是方向，都让人有点摸不透。也是这个原因，这部《港囧》的评价并没有那么好，可能要远低于上一部《泰囧》。 经过了《泰囧》的成功，徐峥一跃成为内地的顶级导演。于是，对这部《港囧》，我们也是充满期待。而对徐峥本人来说，《泰囧》的成功，更重要的意义是：让他可以少受资方的限制，拥有更大的创作自由。于是，相比《泰囧》，《港囧》明显塞入了大量导演自己的观点在里面，有着强烈的表达欲。 所以，看《港囧》会有个明确的体验，明明是部喜剧，却不止于喜剧，看完甚至会有些伤感，有点难过。也就是说，导演已经不甘心仅去拍一部喜剧，他希望能传递自己更多的想法，传递他的人生感悟，传递他的世界观。表面上，《港囧》是一个已婚中年男，梦想私会初恋的故事。这个略有些三观不正的电影，在背后则有更多想说的…… 那就是中年危机。华语电影，尤其是这几年的华语电影，都热衷于表现中年危机。无论是各种校园青春题材，还是都市恶搞喜剧。已婚男、或是以成年男人为主角的影片，都不约而同的表现出对成人世界的厌倦。而对青春时代的美好回忆，则一直是此类电影的主题。 《港囧》同样是个中年危机的故事。徐峥出演的徐来，曾经也有艺术梦，最终却被生活所困，变成了一个身材、形象、工作都让自己生厌的中年大叔，有些无奈，更多是绝望。最终，一切都将被生活拖垮。而《港囧》的故事，实际就是男主角不甘命运，试图发出他的最后一击。于是，所谓寻找初恋或是外遇之类的，都只是表象。他们所代表的，实际还是想要追回的青春。 所以，你可以将《港囧》看成一部献给青春和曾经梦想的电影。在电影中，去追忆那些往事。这也是为什么这部《港囧》里，会有那么多回忆的元素，那些老电影，那些金曲串烧。这一切的努力，都像是在造一个时光机。它希望你能与片中的角色一起，去找回那些失去的东西。 问题在于，在《港囧》中植入这么多作者的内容，是否是适合的。大部分人抱着看一部轻松喜剧的目的而来，而《港囧》却不仅想拍一部喜剧，它希望能在喜剧的同时，有更多说教和世界观的东西。但是，如果想要放入更多说教的内容，就只能在喜剧的部分有所删减。这也是为什么《港囧》会非常密集的压缩笑点，会有意设计很多主动迎合观众的笑料和桥段，来讨好观众的原因。 因为创作者在自我表达的同时，又不太想伤害观众，只能用过度讨好的方式来设计桥段。最终，对市场的顾虑以及自我表达的渴望，成为《港囧》中最明显的冲突。两种诉求本就是矛盾的，也无法兼顾。所以，当两方面都想顾及的时候，反而都没做好。 《港囧》让人失望，也是由于太过急功近利，想要表达的太多，让片子稍微有些乱。甚至，只能用素材拼凑的方式来吸引观众。就好像片中大量引用的经典歌曲、张国荣、谭咏麟、张学友等等，这都是最简单、却也最偷懒的方式。毕竟音乐是最能唤起回忆的，而只要你放入大量的粤语金曲，即便电影本身仍有很多问题，却仍是可以被忽略的，这也是觉得《港囧》设计过度的原因吧。 当然，还有过强的说教味。影片试图传递中年危机与对曾经理想的回忆，但是，表达还是太过直接，尤其是私会初恋的设定，很容易触碰道德的边界。又为了不在这一方面受人指责，只能尽快撇清，甚至要让杜鹃的角色去讲出那个中年危机的主题，来消解道德问题。而影片在后半部分，也基本偏离了前面喜剧的方向，变成了中年男人的家庭伦理剧，包括结尾的天台戏，也拍得太长、太假，看久了会非常腻。 最终，《港囧》仍然只能是中年男人的自我假想，并能获得中年已婚男性的情感共鸣。多少带些顾影自怜，却忘了，自己早就过了爱做梦的年纪。 文/桃桃林林 (责任编辑：admin) |