清代扬州徽商与戏曲(4)
时间:2024/11/28 06:11:25 来源:《浙江艺术职业学院学报 作者:朱万曙 点击:次
四、徽商对戏曲创作的推动 徽商对戏曲的喜好，对戏曲艺术的扶持，不仅促进了戏曲演出的繁盛，也必然推动了戏曲创作。就戏曲艺术的创作过程看，有舞台演出，才会引发戏曲家的文本创作。尽管到清代以后，戏曲创作逐渐有了“案头化“的倾向，但仍然有不少的戏曲家的作品付诸场上演出。徽商以雄厚的资财，消费着戏曲演出，戏曲演出对剧本的需求，又推动了戏曲创作。在这个因果链条上，徽商对戏曲的喜好和消费，是最初的动因。 也有徽商直接推动戏曲创作的事例，江春鼓动蒋士銓创作《四弦秋》就是其中之一。江春是一个典型的“贾而好儒”的徽商，他既是淮盐总商，也是一位风雅之士，和当时的文人有密切的交往，与号称“乾隆三大家”的袁枚、赵翼、蒋士铨交谊都很深。蒋士铨不仅是诗人，也是一位戏曲家，其《四弦秋》杂剧就是由江春建议，并在其秋声馆里完成创作的，刊刻时江春还为之撰写了序言： 白太傅文章风节，载在正史。余读其诗，每心仪其人，将重编《长庆集》付梓。适铅山蒋太史心余，过我秋声馆，因出所创凡例就质焉。太史抚掌曰善。遂相与上下议论，偶及《琵琶行》，旧人撰有《青衫记》院本，命意遣词，俱伤雅道。太史公填词，请别撰一剧前雪之，太史欣然诺从，阅五日即脱稿，题曰《四弦秋》示余，余读之而叹，叹夫太史之才之大，征引不出本事，而闺房婉转，迁客羁愁，描摹镂刻，一一曲尽其妙。乃益笑昔人之拙，其增添新意，正苦才窘耳。亟付家伶，使登场按拍，延客共赏，则观者辄唏嘘太息，悲不自胜，殆人人如司马青衫矣。夫文之至者能感人，太傅之诗，与太史之词，皆千秋绝调，合而为一，其尤足以感人也，不亦宜乎？太史既收入《外集》，余复为之序其颠末如此。秋声馆主人鹤亭江春识[17]187 江春所谓“外集”，当是蒋士銓的《清容外集》。该剧卷首亦有蒋世銓的《序》，交待了该剧的创作过程： 壬辰晚秋，鹤亭主人邀袁春圃观察、金棕亭教授及予，宴于秋声之馆。竹石萧瑟，酒半，鹤亭偶举白傅《琵琶行》，谓向有《青衫记》院本，以香山夙狎此妓，乃于江州送客时，仍归于司马，践成前约。命意赋词，庸劣可鄙。同人以予粗知声韵，相属别撰一剧，当付伶人演习，用洗前陋。予唯唯。明日，乃翦划诗中本义，分篇列目，更杂引《唐书》元和九年、十年时政，及《香山年谱自序》，排组成章。每夕挑灯填词一阙，五日而毕。[17]185 该剧后面还附刻了钱百泉、金兆燕等14人的题诗、题词。其中，有江春的题诗一首：“嚼徵含宫夙擅奇，新翻曲谱更淋漓。难销一段秋情处，多在江州送客时。贩茶重利轻离别，每到春来不在家。漫道此身如柳絮，可怜彩凤暗随鸦。豪华忽忽现前情，往事多因想内成。霹雳一声金鼓震，人间秋梦忒分明。凉馆挑灯读未终，衔杯爱赏百分空。玉堂风月元无价，枱举一枝花退红。”诗中对蒋氏的创作多有推崇，同时，对作品中所写的“商人重利轻离别”导致的“可怜彩凤暗随鸦”也发出深深的感慨。 该剧撰成后，江春“亟付家伶，使登场按拍，延客共赏”，袁枚等人也观赏了这次演出，写了《扬州秋声馆即事，寄江鹤亭方伯兼简江献西》一诗：“梨园人唤大排档，流馆清丝韵最长。刚试翰林新制曲，依稀商女唱浔阳。”[18]演出《四弦秋》的当然是唱昆曲的德音班，时在乾隆三十七年(1772)。此后，《四弦秋》就成为德音班的保留剧目，也成为道光年间北京戏班的常演剧目。 方成培之改编《雷峰塔》亦是徽商推动戏曲创作之一例。据方成培的《自序》说：“岁辛卯，朝廷逢璇闱之庆，普天同忭。淮商得以共襄盛典。大学士中丞高公语银台李公，令商人于祝嘏新剧外，开演斯剧，祗候承应。余于徐环谷先生家，屡经寓目，惜其按节氍毹之上，非不洋洋盈耳，而在知音繙阅，不免攒眉。因重为更定，遣词命意，颇极经营，务使有裨世道，以归于雅正。”[19]由此可见，方成培正是因为“淮商”为庆祝皇太后生日的需要而改编《雷峰塔》的。 乾隆年间的程梦星曾经中过进士，但他却辞官回到扬州，建蓧园享受生活。在其《漪南集》中，有《观演桃花扇剧四绝句》，前有小序云：“康熙己卯、庚辰间，京师盛演《桃花扇》。兴化总宪家优金斗暨高阳相国文孙寄园，每集必延云亭山人上座，即席指点，客有为之唏嘘泣下者。乾隆辛酉，家载南蓄优童自淮阴授此剧归，同人歌演，遂无虚日，多赋诗纪之。余谓徵事选词，未必尽皆实录；而北里烟花，奚啻南朝金粉。宜其耽情伎席，擅美歌场。至若秋风离黍，不过剩水残山。方今四海一家，又何必问萧萧芦荻耶！” 顾曲周郎隔世期，殢人犹自写乌丝。桃根桃叶风流尽，何独桃花扇底词。 公子声华艳一时，秋闱两度总堪悲。不知壮悔堂中集，可似渊明入宋诗。 争美香名是却奁，夷门归去绝尘缘。青楼梦觉朱丝断，不遣琶声到客船。 金斗歌成唤奈何，寄园高会泪偏多。重翻旧谱山阳笛，谁记云亭载酒过。[20] 程梦星中进士是在清康熙五十一年(1711)，康熙己卯(1699)、庚辰(1700)京城盛演《桃花扇》的情形想来也只是入京后的听闻。但或许这些听闻让他对观赏《桃花扇》的演出多了些向往。到了乾隆辛酉(1741)，他终于在扬州看到了《桃花扇》的演出，从小序中“同人歌演，遂无虚日，多赋诗纪之”的记载，可见当时扬州盛演《桃花扇》之情形。不过从小序及诗的情调看，程梦星等人已经没有了明清易代之际的那种悲伤情怀，而只有“四海一家”的太平时期对声歌的享受，以及对曾经的沧桑历史的淡淡的回顾而已。从考察徽商与明清戏曲之关系的角度看，程梦星以及扬州的文人、商人对《桃花扇》的观赏，正说明了他们对戏曲的喜爱。 《蟲余集》中有《吴荫穀招集同人命家优演余所作〈万丈焰〉新剧，胡复翁中丞赋诗以纪其事并索诸君继和，漫次原韵四首》： 白紵新裁舞袖成，翩跹掌上见云英。却将下里巴人曲，谱作清商内里声。 矍铄翁犹却扶杖，醉来应许卧红毹。谁云皓首输年少，可要探渊为索珠。 竟夕开颜为主宾，海山况是列嘉珍。太平歌舞浑闲事，比似当时是幸人。 俚调真如瓦缶鸣，偏叫丝竹奏分明。殷勤别有何戡在，不遣尊前唱渭城。 该诗透露出一个重要的信息，就是程梦星曾经创作戏曲作品《万丈焰》，并且曾经由吴荫穀的家班演出。吴荫穀是何许人待考。胡复翁则是胡期恒，他号复斋，因年长，故被扬州文士尊称为“复翁”。全祖望为其所撰《故甘抚复翁胡公墓碑铭》亦称其为“复翁”：“复翁讳期恒，字元方，一字复斋，累官甘抚、侍郎、都御史。”[21]在演出之后，胡期恒赋诗纪其事，又要其他文友和诗。作为编剧，程梦星所和之诗自然谦虚有加，或称“下里巴人”，或自嘲“俚调真如瓦缶鸣”云云。可惜该剧今已不存。 (责任编辑：admin) |
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