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在中国网络剧发展之初，不少业内人士断言，其相较于电视剧来说最大的优点就在于注重用户体验。有人预见不久的将来，网络剧的受众不仅能通过评论、弹幕交流，还可以利用网络调查问卷实现与创作者的互动，甚至影响故事走向和人物命运的设计。而实现这一愿望的重要途径就是已在欧美日韩等电视剧产业发达国家成为主流的“边拍边播”的周播模式。然而，几年过去了，我们好像只学到了皮毛，未学到精髓。当下的大部分国产网络剧虽然表面上采用国际流行的周播制，但相较于国外秉持的那种从拍摄、制作到播出一系列操作流程皆有别于日播的“周播”概念，中国的“周播剧”只在播出周期上做到了以周为单位上线新剧集。很多创作者完全按照传统的电视剧思维方式去创作，把作品拍成低配版的“电视剧”，着实令人遗憾。 为什么要在网络剧中推广周播模式？周播模式究竟有哪些优势？以竞争激烈的美国电视剧产业为例，一部美剧在正式播出前，一般要先播出讲述整部剧人物关系和主要矛盾的先导集，然后播出平台凭借先导集的观众反馈情况决定是否订购。如果被订购，创作者还要根据先导集播出时的调查数据分析受众的年龄、性别以及喜欢原因，作为拍摄后面剧集时调整情节和风格的依据。这样做可以有效控制风险，预防一次性制作播出时遭遇收视率不理想、投资血本无归的情况。而这种每周播一集的机制，不仅为受众提供足够多的时间进行线上线下的讨论，给作品提供口碑发酵的时间，还培养了人们在固定时间收看的习惯。当然，先导集获得好口碑不代表受众一定会继续收看该剧。美剧大都按“季”播出。因此，在制作播出中了解受众的意见，及时作出调整，成了美剧生产环节中至关重要的一环。同时，“边拍边播”还使剧目很难被盗版，无形中也保护了制片方的权益。 周播模式优点多，为何偏偏中国网络剧玩不转？仔细分析，可归因于三个方面。首先，长期以来，中国观众形成了每晚连看两集电视剧的收视习惯，一时间很难调整得过来。其次，在过于看重商业利益的浮躁氛围影响下，制片方一时间很难适应“周播”模式。以往一部二十多集的网络剧只需两三个月即可完成拍摄制作。但若按照周播模式，则需要半年以上的周期，导演、演员、编剧等剧组核心人员都得长期驻组，投入产出比急速下降，一些想要挣快钱的从业者根本没有那份耐心和情怀。最后，周播模式无形中缩短了剧本的创作周期，创作者需根据制作机构搜集的网民意见以“星期”为单位完成每集的创作拍摄任务。无论从经验、能力还是合作模式上，国内现有的影视人才队伍要实现这种生产方式，都需要一个学习、磨合、提升的过程。 其实，一些制作者早已意识到“周播模式是网络剧的大势所趋”，并开始了各式探索。2011年，动画网络剧《泡芙小姐》让拍摄、播出、营销等环节同步进行，并根据网民的反馈实时调整剧情走向，预告片刚上线播出就得到数十万网民的追捧。2013年，以《万万没想到》等为代表的“段子剧”开始利用网民互动来创作内容，并在演员的选择上尽量听取网民的意见，满足他们的需求。然而，这一良好的创新势头却因大量秉持着传统制作理念的电视剧机构进驻网络剧市场、用他们惯常使用的理念和方法进行网络剧创作而有所减弱。再加上受整个影视行业大潮流的影响，网络剧生产也出现了IP崇拜的不良倾向，商业资本疯狂购买已颇具人气的现成网络小说IP投入生产，留给网民可以参与互动的空间越来越小。 一些影视制作机构近两年仍在坚守，但更多地采取“边剪边播”的“曲线救国”模式，试图在“拍完再播”和“边拍边播”之间走出一条结合国内网络剧客观情况的平衡之路。这种做法无疑为今后网络剧对周播模式的探索提供了一种新思路。相信随着网络剧产业日趋成熟，更多积极借鉴国外周播剧模式的创新和互动元素、注重受众观赏体验的精品力作将涌现出来。网络剧实现真正意义上的周播模式，指日可待。 （作者：龚禹霖 单位：中国网络视听节目服务协会） (责任编辑：admin) |