三、政府对电影产业的大力扶持 人们不禁要问,为什么英国电影产业会在20世纪90年代以后得到较好的发展,个中缘由值得我们进一步思考。20世纪90年代以后,英国政府意识到电影产业对国家经济振兴的重要作用,约翰·梅杰(John Major)领导的保守党政府开始把国家发行彩票的一部分收入作为艺术委员会主管的电影基金,以改变对电影产业扶持不力的状况,使电影产业走上了良性发展的道路。1998年,英国政府发布了关于电影产业的重要报告《一幅更大的画卷——电影政策审核小组报告》,强调政府扶持电影产业发展得重要性。可以这样说,英国电影产业十多年的快速发展得益于英国政府政策的大力支持,扫清了很多发展障碍,助推了电影产业的振兴。为了大力扶持英国电影产业的发展,英国政府成立了文化媒体体育部,制定电影文化和产业政策,以创造一个强大的电影产业,给英国带来文化和经济上的利益。文化媒体体育部负责制定彩票基金与拨款资助金发放给英国电影产业的政策,并通过英国电影委员会发放资助金。2000年,英国工党政府成立了政府支持的具有商业属性的英国电影委员会,每年预算1500万英镑,代表政府资助电影产业,发展本土电影。从2000年至今,该委员会已经向900多个电影发展项目资助了1.6亿英镑,奥斯卡获奖影片《最后一个苏格兰王》、《灵通人士》、《这就是英格兰》、《街舞3D》以及《国王的演讲》等都得到了资助,促进了英国本土电影产业的发展。 多元融资下的战略资助。为了确保电影在数字时代的可持续发展,英国政府通过英国电影委员会制订并实施了多个“三年计划”发展战略,确保英国电影产业在数字时代的地位。第一个“三年计划”(1998-2001):促进电影产业走向可持续发展;第二个“三年计划”(2004-2007):我们的第二个“三年计划”;第三个“三年计划”(2007-2010):数字时代的电影;第四个“三年计划”(2010-2013):数字创新与创造性卓越。为了确保“三年计划”的顺利实施,英国政府从多个方面筹集资金对电影产业进行项目资助。2010-2013年“三年计划”的年资助金为6016.3万英镑,其中,3181万英镑来自英国彩票收入,英国文化媒体体育部门的资助2567万英镑,490万英镑来自于文化媒体体育部门的补偿,250万英镑来自于英国文化媒体体育部的一次性资助项目,奥运会彩票基金为489万英镑,文化媒体体育部财政补贴为2567万英镑,文化媒体体育部一次性资源分配资金为253.3万英镑,欧盟拨款、银行利息与其他收入为17万英镑。英国政府对电影产业的资助涉及发展中的方方面面,比如,第四个“三年计划”的政策重点主要为:一是资助英国电影和英国电影制片人,二是培养具有创造性和技能型人才,三是鼓励数字时代的创新,四是为观众提供更多接触电影的机会,五是保护英国电影档案文献遗产并向民众开放,六是为了解英国电影提供机会。 由于金融危机带来的财政困难,2010年7月26日,英国文化大臣杰拉米·亨特(Jeremy Hunt)在《观察家报》(The Observer)撰文建议取消英国电影委员会,由英国电影协会负责英国电影彩票基金以及其他资金的分配,引起了英国电影界的巨大反响。五十多个著名演员联名发给《每日电讯报》一封信,写道:“我们在演艺道路上取得的任何成功都得益于英国电影委员会。但我们反对电影委员会取消并不是出于个人利益,而是担心这带来的影响会撼动整个英国电影产业的地位。”可见,英国电影委员会在扶持电影产业发展方面发挥了重要的作用。与英国电影委员会的商业属性不同,英国电影协会是一个非营利组织,其更强调英国电影艺术以及文化的保存与发展。因此,英国掀起了英国电影走向商业还是艺术的论争,到底如何发展,让我们拭目以待。 对英国电影进行减税。电影减税对于英国电影产业的发展至关重要。英国经济研究机构Oxford economics的研究数据显示,如果没有政府电影减税政策扶持,英国电影产业的发展会受到严重制约。一是电影产业对经济的贡献下降。英国电影生产总额将下降75%,每年将为GDP少贡献14亿英镑,为国家贡献的税收将减少400万英镑。二是电影产业失去国际市场。如果没有电影减税政策,英国在与美国电影竞争中就将失去成本优势,以至于失去市场竞争力。到2015年,英国将在失去国际电影市场份额5%—10%,只占到5%。三是电影产业失去海外投资。如果没有电影减税政策,英国电影产业将失去6亿英镑的外来投资,英国电影产业总产值将降低75%,相关产业减少24.5亿英镑,将直接减少25000个就业机会以及5万个相关就业机会。因此,英国政府对电影产业的减税势在必行。 2007年,英国政府制定了电影减税政策,英国国家财政部认为,2006-2007年,英国电影生产的减税约为4.8亿英镑,对电影产业的保护产生了非常重要的作用。得到减税的英国电影必须满足以下几个条件。首先,满足1985年电影法文化测验的要求。英国电影从四个方面对文化有促进。一是文化内容(比如是否以英国为背景,主要角色是否为英国公民);二是文化促进(如电影是否代表或反映了英国文化的多样性、英国传统以及英国创意);三是使用英国文化积聚中心(例如后期制作或音乐制作);四是使用英国文化从业者(例如导演或者主要演员)。其次,满足英国合作拍摄双边条约的条款。再次,满足欧盟公约关于电影合作拍摄的条款。只要满足以上条款就能得到政府减税:价值2000万英镑左右的电影可以得到100%的额外减税,如果在交易中遭到了损失可以得到25%的现金资助,最多不超过生产成本的20%;其他英国电影可以得到80%的额外减税,如果遭到了损失,可以得到20%的现金资助,不超过生产成本的16%。这不仅扶持了本土电影的发展,还吸引了更多的外资到英国拍摄电影,为英国电影产业发展作出了贡献。 扫清电影产业的发展障碍。随着越来越多的极端暴力和色情影片未经裁剪就在英国公开放映,英国电影产生了很多诟病。为了更好地进行内容管理,英国成立了半官方审查机构——电影分级委员会对英国电影进行分级内容管理。20世纪90年代以来,英国公开放映的4951部电影中只有不到3%的影片作了裁剪,而20世纪70年代,这一比例高达27%,这为英国电影减少了舆论批评。为了更好地扫除电影产业发展障碍,英国政府甚至顶住舆论压力修改英国法律,支持“哈利·波特”系列的拍摄。2000年,11岁的丹尼尔·雷德克里夫击败了上万名踌躇满志的对手,成为“哈里·波特”电影系列的男主角,但英国法律有关未成年人拍摄电影的条款让他差点与这个千载难逢的机会失之交臂。英国法律对于16岁以下未成年人拍电影有严格的限制。未成年人虽然允许在华纳拍电影,但前提是必须征得学校的许可,而且保证不能耽误在学校的学习时间。拍摄前,华纳正准备在英国以外的国家取景,这意味着三位小演员不能如期完成学业。法律摆在那里,华纳公司扬言考虑更换演员,甚至不在英国。为了让“哈里·波特”电影系列顺利拍摄,英国电影产业适度修改了法律,允许“哈利·波特”占用上课时间拍电影,但条件是,要保证有优秀的教师指导,并且有足够的学习时间。华纳公司也放弃了去其他地方拍摄的计划,选择全部在英国取景。这一条法律的修改,不仅保证了英国5千亿美元的哈利·波特电影市场,还为其他电影的拍摄扫清了发展障碍。[4] 支持电影出口贸易。由于国内电影市场比较小,英国非常重视发展电影出口贸易,谋求开发国外市场。为了促进英国电影产业出口贸易的发展,英国电影委员会制订了英国电影出口发展战略,其发展目标主要为:一是支持电影企业创造电影出口的机会,维护和发展英国电影的国际市场份额以及市场价值;二是通过出口资助项目以及研究活动,提高英国电影产业的国际市场竞争力。英国电影委员会还制订了一些扶持电影出口的策略:一是成立电影出口集团以及实施电影出口集团战略;二是确定重点出口的区域;三是支持英国电影参与国际电影节;四是研究与发展网络电影发行;五是支持英国电影进入国际市场;六是为英国电影出口提供数据和情报;七是为英国电影出口提供电影协会项目资助;八是扩大资助基金来源以资助英国电影出口;九是通过伦敦电影焦点项目,向180多个国际买家展示英国电影。 在英国电影出口贸易中,电影出口公司扮演了重要的角色。1999年,影视制片人联盟与一些主要的销售代理公司联合,成立了英国电影出口公司,其对英国电影出口贸易的支持主要为:一是代表英国电影出口商在欧盟内游说,捍卫欧盟规章中影响视听权的合同自由原则;二是为英国创作产业开展有关出口政策的讨论;三是为有效地利用有关现行英国政府和欧盟出口政策方面的信息提供途径,同政府合作探讨有关为英国电影出口商提供出口信贷的可能性;四是参与欧盟委员会所从事的有关媒介和电影出口新财政资助计划的咨询工作。英国电影出口公司首先把重点放在游说工作上,同时计划制定通行的市场行动方针,以便将英国电影作为一个品牌推向全世界。 由于语言、历史以及地缘等原因,美国好莱坞电影对英国电影市场具有很强的垄断地位。1995年,英国政府一份报告的前言指出英国电影工业前途未卜,并抱怨美国人“把世界上每一家电影院都变成了美国领事馆”[5]。美国好莱坞不仅控制了英国的电影制片、发行和放映活动,还吸引大量英国导演、演员、技术人员到好莱坞工作。美国著名电影评论网站——好莱坞记者(Hollywood Reporter)发表文章谈到:“英国电影正在走下坡路,这种下坡路体现在美国电影对英国电影的一种潜移默化的影响,甚至是对英国电影意识形态领域的占据。”英国电影相关业界也对英国电影产业的发展表示担心,比如“哈利·波特”系列的电影原创小说、小说作者、电影演员,导演均来自英国,却由美国华纳兄弟制片与发行,并负责衍生产品的开发,获取高额的市场回报。 英国电影委员会统计数据显示,从2002-2009年,美国在英国电影市场上占据绝对垄断地位,2009年,美国电影在英国市场上的份额高达81%。英国电影票房前20位全部被美国电影或者美国合拍片占据。2009年英国发行了14部3D电影,票房超过1.758亿英镑,其中票房收入前10位全部为美国发行的3D电影,其中,《阿凡达》名列榜首。[6] 为了应对好莱坞电影的大举入侵,英国采取了一些应对措施。首先是为好莱坞的大型电影制品厂提供服务,制作高预算、高科技的影片,赚取高额回报;其次是在英国拍摄具有明显英国特色的本土电影;最后是通过合作协议,在外国拍摄合拍片,开辟海外市场。[7]虽然这些措施并没有改变好莱坞对电影市场的垄断现状,但是,为英国开辟国内外电影市场,发展英国电影文化,产生了巨大的作用。 在20世纪90年代,由于自由贸易政策的影响,英国电影产业呈现一片颓势,随后,在政府以及相关业界的努力下,通过政府一系列政策扶持,英国电影产业在美国一统天下的世界电影格局中独辟蹊径,在艰难中发展壮大。新世纪以来,我国电影产业得到了很大的发展,已经成为全球第二大市场,在面临好莱坞电影压制,走出去呼声日益高涨的时候,本文期望通过介绍英国电影产业的探索之路来给中国电影产业的发展提供一些借鉴经验。 (责任编辑:admin) |