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摘要：本文从多个角度对2012年度中国设计理论界的学术与思想动态进行总结，包括年度事件、学术会议与学术期刊、学术研究与出版等方面，涉及众多值得关注的人物、事件和出版物。 关键词：设计史论；设计学；学科建设；年度述评 设计理论界的学术与思想动态，既包括设计史论研究，也包括设计教学、设计应用研究和设计出版的成果与动向。本年度设计理论界的大事，首推教育部学科评估，《中国工艺美术全集》编撰工程，南京艺术学院百年校庆，第三届艺术与科学国际作品展，韩美林艺术大展等活动，牵涉到设计教育和设计研究的方方面面。纵观2012年度的设计展览、研讨会、期刊论文和图书出版，本年度的热点可用四个关键词来概括：跨界、可持续、创新、传承。本年度，张道一先生八十大寿，诸葛铠先生病逝，设计史论学界基本由50后和60后学者执掌牛耳，但是在70后和80后的青年学者中也涌现了一批活跃分子，他们将在未来决定这一学科的发展方向。2012年度的学术成果，主要体现在重大丛书的出版、学术期刊的建设以及中青年学者的著述、科研和学术活动上。 一、年度事件 （1）艺术学理论学科评估 2011年，国务院学位委员会、教育部颁布了新的学科、专业目录，艺术学升级为与文学并列的门类。设计艺术学从隶属于艺术学（二级学科）的三级学科，变为艺术学理论（一级学科）的一部分；原来的设计艺术学则简化为设计学，专指实践类的设计学科（含工科），与艺术学理论并列。这一变化，使得设计史论和美术史论研究在艺术、设计院校中有了更高、更独立的学术地位，同时也促发了各院校相关部门的改革和竞争意识。2011年末，东南大学艺术学院和《艺术百家》编辑部举办了“全国艺术学研究生教育暨庆贺张道一教授八十华诞学术研讨会”，山东工艺美术学院举办了“2011全国艺术学科建设论坛暨张道一先生从教六十年及艺术学思想研讨会”，藉此机会对学科升级后的形势进行研讨。2012年，随着教育部一级学科评估工作的展开，越来越多的艺术、设计院校开始意识到学科升级所带来的机遇和挑战。 总而言之，学科升级在2012年成为艺术、设计院校中一个热门话题，各院校负责人和学科带头人不约而同地开始对学科的传统、特色以及未来发展方向进行思考。艺术学理论成为一级学科，意味着设计、美术的理论研究，将与音乐舞蹈、戏剧影视的理论研究并列，综合性大学和综合性艺术院校在学科评估中将更具优势。事实上，2013年初教育部公布的学科评估结果已初步印证了这一趋势。可以预见，学科升级所带来的影响还将在未来几年内持续发酵，原有的学科布局和资源配置将出现较大的调整和变化。 （2）《中国工艺美术全集》编撰工程 2012年，《中国工艺美术全集》编撰筹备工作全面启动。这一涉及全国各省市的大型学术工程，由中国工艺美术协会牵头，由国家财政部专项经费支持，李铁映任总主编，冯远任执行主编，预计将于2017年12月31日完成。经过一年的紧张筹备，各省市编撰小组成立，“截止至2012年11月30日《全集?国卷》部分已经有《全集?历史卷》、《全集?理论卷》以及《全集?技艺卷》三卷共31篇（册）执行主编签署了编撰协议，正式开始《全集?国卷》的编撰工作。同时，《全集?省卷》的工作也在有序进行中。试点省份除江苏省以外，黑龙江、贵州、福建、北京共24个篇（册）执行主编正式签署编撰协议进入编撰阶段。其他《全集?省卷》委编协会已经有辽宁、吉林、海南、湖北、重庆、云南、陕西、上海、四川、青海及安徽提交了立项报告的正式版本。其中，海南、陕西、浙江、上海、辽宁、青海、湖南及安徽也已经正式签署了《全集?省卷》协会委编协议”。 《中国工艺美术全集》的编撰，是在全国范围内展开的对学界、业界和政府资源的大整合，对于工艺美术学及非物质文化遗产保护的学科建设，势必产生深远影响。 （3）南京艺术学院百年校庆 2012年，南京艺术学院（以下简称“南艺”）建校百年，在持续一年的时间内，举办了一系列展览、音乐会、研讨会和其他庆祝活动，出版了校史研究丛刊及美术学科名人丛书等多部学术著作和《百年校史》。学科升级后，南艺坐拥五个一级学科，本次百年校庆被视为梳理学术传统、大力推进学科建设的良机，“2011年，艺术学升格为门类学科后，我校获得艺术门类下全部一级学科的博士、硕士学位授予权；2012年，艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学、设计学5个一级学科正式获批为“十二五”省重点学科。百年校庆是南京艺术学院承前启后、继往开来的里程碑。” 南艺对于艺术学在我国的发展，做出过独特而重要的贡献。就其中的工艺美术学及其后的设计艺术学而言，除了原中央工艺美院，在这方面具有开创性贡献的以南艺为最，其中尤以张道一先生为重要代表。张道一1932年生于山东，1953年起随陈之佛学习图案和美术史论，1956年赴中央工艺美院师从庞薰琹，1958年起任教于南艺，1994年调东南大学创建艺术学系，桃李遍及天下。2012年岁末，《南京艺术学院学报（美术与设计版）》推出百年校庆特别专栏，张道一的门生故旧纷纷撰文纪念，如李立新的卷首语《百年南艺赞》，李砚祖的《南艺百年：从道统到学统》，潘鲁生的《忆南艺——写在母校百年校庆之际》，他们从不同角度追述了南艺的学统及其对艺术学理论的贡献。此外，梁玖也在《东南大学学报（哲学社会科学版）》2012年第2期发表《张道一先生的艺术学教学思想刍议》一文，追述其导师的风骨与成就。李立新另编有《造物》第一辑，作为南艺建校百年的献礼，其中载有张道一的《云锦的技艺》，以及中外学者关于佛像修理、工笔重彩人物画、古代家具、宣笔、古文字及艺术人类学的十余篇论文，体现出理解古代造物文明的独特视角。 作为南艺百年校庆活动的一部分，第三届全国设计学青年论坛在2012年12月中旬召开。全国设计学青年论坛于2009年由南艺设计学院创办，主要发起者为南艺新一代的学科带头人袁熙旸，该论坛以富于前瞻性的眼光，聚集了设计理论界的一大批青年人才。本届论坛以“设计与叙事”为主题，从叙事学入手，对当代设计实践、设计理论研究、设计展会和中国传统设计研究中的叙事学问题进行讨论，在以70后、80后为主体的青年学者和设计师的思想交流与碰撞中，产生了不少富于启发性的观点。同年9月，袁熙旸主编的《设计学论坛》第3卷由南京大学出版社出版，全书分为设计史方法研究、中西设计比较研究、中国古代设计史研究、中国近现代设计史研究、西方设计史研究、设计史与设计理论研究六个部分，体现了编撰者开阔的学术视野和青年学子面向新问题的思想活力。 在南艺百年校庆活动中，设计学院还举办了“第六届全国视觉传达设计教育论坛”，工业设计学院开展了“2012年中国美术家协会工业设计艺委会年会暨‘文化进入工业创新’主题论坛”等10个大型学术活动以及4场国际学术交流活动，传媒学院举办了“名师讲坛”等学术活动近20余次，这些都为国内设计理论和设计教育的交流与发展做出了贡献。 （4）以艺术与科学展为代表的设计展览与理论研讨 通过策划大型展览来推进学科发展，是清华美院近年来的特色思路。如果说2011年清华美院带给设计和设计理论界的亮点是“首届北京国际设计三年展暨系列研讨会”，2012年则是“信息?生态?智慧——第三届艺术与科学国际作品展暨学术研讨会”。艺术与科学展缘起于中央工艺美院与清华的合并，发起者是李政道和吴冠中，已分别于2001年、2006年成功举办过两届，与清华美院信息艺术、工业设计等学科的发展有着密切联系。2012年11月1日至3日，第三届艺术与科学国际作品展开幕式暨学术研讨会在中国科学技术馆和清华大学举行。在《装饰》杂志社的主持下，来自世界各国的科学家、艺术家和设计师以及来自全国艺术、设计院校的近三百名代表，围绕“信息、生态、智慧”这一主题，结合参展作品和前沿案例，对设计改变生活的可能性进行了多角度的探讨。 《装饰》2012年第12期对本次研讨会的相关成果进行了详细报道，另有长达520页的《第三届艺术与科学国际学术研讨会论文集》由中国工业出版社出版。 除上述活动外，作为“第四届清华大学国际艺术?设计学术月”一部分的“2012年中国工业设计北滘论坛”也于11月在广东顺德北滘镇广东工业设计城举行，该论坛对于探索产学研结合和工业设计理论的发展，具有重要意义。改革开放以来，艺术设计教育开始迅猛发展，清华美院在这方面独树一帜，长期居于领先地位。在2012年的教育部学科评估中，清华美院的设计学稳居全国第一，并荣获2012年北京国际设计周最佳“设计教育奖”。 工艺美术学作为设计学的前身，在这个学院中仍然保持着活力。2012年3月26日，“2012年第十二届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会”在清华大学美术学院举办，并编辑出版了作品和论文集《2012年第十二届全国纺织品设计大赛暨国际理论研讨会?2012年国际植物染艺术设计大展暨理论研讨：纺织艺术设计》（中国建筑工业出版社）。清华美院艺术史论系作为全国最早建立的工艺美术史论系，将在2013年迎来它的三十年华诞，自2012年下半年开始，一系列温故知新、旨在促进学科发展的系庆计划逐渐酝酿成熟。2012年8月11日至9月20日，清华美院工艺美术系在北京奥加美术馆筹划举办了“正在改变的传统——当代工艺美术作品展”，该展览汇集了美院师生在陶瓷艺术、漆艺、金属艺术、玻璃艺术、纤维艺术、首饰艺术六个专业方向上的70件作品，“展现了从中央工艺美院到清华美院一脉相承的优良学术传统”。 11月8日至12月15日，“从洛桑到北京——第七届国际纤维艺术双年展暨学术研讨会”在江苏省南通市“1895”文化产业园区举行，该展览由清华美院工艺美术系主任林乐成教授倡议发起，是迄今为止“中国唯一、世界最大”的纤维艺术展。 因为这一展览的成功举办，南通市政府拟与清华美院长期合作，并在2013年推出“1895中国当代工艺美术系列大展暨学术论坛”。清华美院的李当岐教授，作为中国服装设计师协会主席，一直致力于推动中国时装产业的国际化发展，由他担任主席的中国国际时装周创始于1997年，每年3月和10月分春夏和秋冬两季在京举办。本年度的国际时装周引起了社会各界的广泛关注。 2012年，与清华美院相关的重大展览，还有2011年12月26日至2012年2月8日在国博举办的“韩美林艺术大展”。韩美林是“原中央工艺美院第一届学生，老工艺美院的教育对他起了决定性的影响”， 2011年4月被聘为清华大学教授，2012年开始招收博士，其作品简洁有力的装饰风格被认为延续了原中央工艺美院的传统。2012年10月12日至31日，清华美院平面设计大师余秉楠教授，在学院美术馆举办了“余秉楠教授执教50周年设计作品展”，其开幕式研讨引发了专业人士对字体设计的热议。 2012年11月17日，清华美院举行环境艺术设计系成立55周年庆典，并举办“环境艺术设计系55年发展文献展”，通过一个系的历史折射出中国环境艺术设计教育从初兴到繁荣的轨迹。 2012年12月7日，首届中国设计大展在深圳市民中心开幕，该展览由文化部和深圳市人民政府共同主办，以“时代?创造”为主题，涵盖平面设计、产品设计、空间设计和跨界设计四个领域。清华美院副院长、设计史论界知名学者杭间教授参与了展览的核心策划，并与同事李德庚一起担任“跨界设计”单元策展人。 从2004年开始，杭间一直热心于策划学术性的设计展览，以展览推动设计理论和设计批评的发展。杭间自2010年开始介入包豪斯收藏与研究计划，于2012年3月1日被正式聘任为中国美院包豪斯研究院院长，参与到以包豪斯藏品为基础的中国国际设计艺术博物馆筹建之中，并最终调任中国美院。四川美院设计学系主任李敏敏，在清华美院师从杭间读博期间主要从事国际设计展览机制研究，作为其博士研究计划的一部分，本年度在《装饰》发表《圣泰田国际设计双年展机制研究》一文。 (责任编辑：admin) |