二、学术会议与学术期刊 (1)学术会议举办情况 行业协会、学会和院校是举办设计类学术会议的中坚力量。2012年,除上述由南艺和清华美院举办的学术会议外,还有如下比较重要的会议:5月中旬,中国美院艺术设计学院与港澳台等地大学在杭州联合举办了“‘跨界?综合’两岸四地设计教育高层论坛暨艺术院校学生优秀设计作品展”。 8月中旬,北京工业设计促进会第四次会员代表大会在京举行。9月中旬,中国工艺美术协会在成都主办的“第八届中国工艺美术行业年会”,该年会除讨论落实《工艺美术全集》的编撰工作外,还举办了“中国工艺文化产业发展论坛”、“中国工艺美术协会第五届理事会第四次常务理事会”、“工艺美术行业调研考察”等多项活动。 10月中旬,教育部高等学校工业设计专业教学指导委员会等在秦皇岛联合举办“2012年全国高等学校工业设计教育研讨会暨国际学术论坛”。11月中旬,中国机械工程学会工业设计分会主办在福州举办了“2012年国际工业设计研讨会暨第十七届全国工业设计学术年会”(自设计艺术学更名为设计学后,艺术院校与工科院校的工业设计专业将产生更为紧密的联系, 该年会今后势必引起艺术院校更多关注)。11月底,中国流行色协会在北京主办“2012年中国流行色协会学术年会”,以“色彩设计与产品创新”为主题,出版《纪念中国流行色协会成立三十周年:2012中国流行色协会学术年会学术论文集》。12月底,中国高等教育学会设计教育专业委员会在南昌举办了“‘南昌启意’——2012中国高等教育学会设计教育专业委员会学术年会暨全国设计教育学术研讨会”,围绕跨界设计与教育、地域性设计教育、设计教育的理念、方法与经验这三个议题进行研讨。 (2)学术期刊建设情况 2012年11月17日,“第十届全国高等院校美术学报年会”在衡阳师范学院召开。 该年会由中央美院《美术研究》杂志社社长易英教授倡议发起,虽然名为美术学报年会,但也包括设计类学报在内,例如,《装饰》、《艺术设计研究》等设计类学报也在被邀请之列,而其他美术类学报也并不排斥设计类文章。迄今为止,在全国设计类期刊中,唯有创刊于1958年的《装饰》被列入国家级核心期刊,而该刊只到2007年后才明确定位于艺术设计。一个可以理解的原因是,与美术史论研究相比,设计史论研究长期处在相对边缘的地位。不过,在《中国学术期刊影响因子年报》历年发布的数据中,《装饰》始终排在美术和设计类学术期刊的第一位。据2012年12月发布的《中国学术期刊影响因子年报(人文社会科学)》显示,在艺术类学术期刊中,音乐、电影类学术期刊以及《文艺研究》、《艺术百家》等综合性文艺期刊依旧名列前茅,《装饰》位居第15,《艺术评论》第19,《美术研究》第21,《新美术》第24,《南京艺术学院学报(美术与设计版)》第29,《艺术设计研究》第36,《美术观察》第38,《艺术与设计(理论)》第44,《美苑》第52,《设计艺术(山东工艺美术学院学报)》第54。由此排名,可大致了解2011年度与设计史论研究相关的艺术类期刊的学术影响力(2012年的数据,需等到2013年底才能公布)。 2012年初,《装饰》杂志获得的第一个好消息,是“特别策划”栏目成功入选教育部“名栏”建设工程。“特别策划”栏目于2007年第4期由新任主编方晓风增设,自此以后,《装饰》每月推出一期封面话题,就设计业界和理论界的热点和前沿问题组织专题研讨。 2012年度,《装饰》“特别策划”栏目推出了12个富有学术价值和现实意义的专题:“设计批评何以可能”、“漆器之美”、“设计未来”、“创新的路径”、“巴洛克”、“快与慢”、“品牌奥运”、“毕业设计-环境艺术设计”、“老年设计”、“伦理的转向”、“办公的故事”、“第三届艺术与科学国际作品展暨学术研讨会”。如前所述,本年度设计理论界比较热门的话题包括跨界、可持续、创新、传承四个方面,按此衡量,专题“设计未来”、“创新的路径”涉及创新,专题“品牌奥运”、“第三届艺术与科学国际作品展暨学术研讨会”涉及跨界,“漆器之美”涉及传承,“快与慢”涉及可持续,可以说涵盖了2012年度的全部热点。此外,“老年设计”和“伦理的转向”两个专题,则体现了《装饰》对设计伦理问题的一贯关注,而“设计批评何以可能”则体现了对设计界长期呼吁建立设计批评机制的回应。为深入讨论“慢设计”这一与社会可持续发展相关的话题,《装饰》杂志社与杭州师范大学美术学院合作,于2012年4月在杭州举办了“快与慢——慢生活与慢设计研讨会”,邀请陈嘉映、格非、缘诗道(瑞典)、滕菲、叶宇轩、朱赢椿等14位各行业知名专家参会发言,受到了社会的广泛关注。《装饰》在本年度新设“第一线”专栏,对国内12个知名设计工作室进行调研和采访,鲜明体现了《装饰》“立足当代、关注本土”的办刊宗旨,增强了编辑部与设计业界的联系。 在《装饰》之外,中国工业设计协会主办的《设计》(月刊)在2012年度关注了平等设计、设计比慢、设计标准、设计转向、设计风险等话题,体现出主编海军对学术前沿问题的敏感。在该刊发表的文章中,中国工业设计协会会长朱焘的《从包豪斯到乔布斯——工业设计发展史上的两座丰碑及我们的思考》一文,呼应了2012年度对乔布斯与设计创新的普遍关注。此外,该刊组织的“2012装饰艺术趋势大家谈”也值得一读。北京服装学院学报《饰》自2009年更名为《艺术设计研究》(季刊)后,在陈芳教授主持下快速发展,影响因子从2010年度的第64位,快速提升到2011年度的第36位。《艺术设计研究》在2012年度对时尚理论进行了重点关注,对乔安妮?恩特维斯特尔、理查德?舒斯特曼、吉勒斯?利浦斯基、弗里德?戴维斯等西方学者关于时尚和身体的研究进行了译介。与北服的传统优势相关,“服饰研究”栏目继续发挥其学术引领作用,汇集了不少优秀的学术论文。此外,还聘请彭锋主持“艺术家与设计师”栏目,黄厚石主持“设计与文脉”栏目,卜从主持“学术立场”,杨道圣主持“书评”,约请并发表了不少设计史论方面的优秀稿件,如扬之水的《唐宋时代的床和桌》,黄厚石的《中国为什么这么“红”——关于中国设计的一种色彩分析尝试》,熊嫕的《档案、实物、语境——清代设计制度研究文献综述及利用》,海军的《从韩国到中国——逐渐延伸的亚洲设计整体竞争力》等。 2012年4月,《美术观察》(月刊)出刊200期。祝帅主持的“设计批评”栏目在这一年悄然更名为“批评”,似乎体现了单纯做设计批评的难以为继。学界一直呼吁设计批评,但设计批评家这一社会角色始终难以确立,这并不仅仅是批评家“缺乏一种坦然面对的担当精神”的问题, 而是折射出中国设计生态链的不成熟和不完整。《南京艺术学院学报(美术与设计版)》(双月刊)在既定编辑思路下前进,本年度除百年校庆专栏外,值得关注的文章有李立新的《我的设计史观》,李砚祖的《设计的身份“场域”:从个人到民族》,熊嫕的《明代设计制度研究的视野与视角》,李修建的《中国艺术人类学研究的拓展与深入——2012 年中国艺术人类学学术研讨会综述》和刘伟冬的《设计的文化力量——<中国设计全集>序论》等。山东工艺美术学院学报《设计艺术》(双月刊),本年度值得关注的有泰山学者论坛专题,中国北方村落文化遗产保护工作论坛专题,潘鲁生的《关于农村文化建设的思考》,黄晓曼的《慢文化与快餐建筑——浅谈王澍建筑》,祝帅的《从“设计”观天下——翟墨设计艺术学研究述评》,熊嫕的《图、谱、说、考——明代设计制度研究的文献基础》和丁朝虹的《变常有道——以宁波骨木镶嵌为例谈传统工艺与现代文化创意产业之间的关系》等文。 三、学术研究与出版 (1)工艺美术研究 2012年的中国工艺美术学界,王家树先生(1929年生)先于2004年辞世,田自秉先生(1924年生)因病瘫痪在床,叶喆民先生(1924年生)依然健旺,张道一先生(1932年生)刚刚庆祝完八十大寿,苏州大学的诸葛铠先生(1941年生)于3月7日在苏州病故,终年71岁。张道一先生在本年度出版了《剪子巷花样:山东民间刺绣剪纸》(山东教育出版社),主编出版了《徐州画像石》和《南京云锦》(“符号江苏”丛书),此外,他担任总主编的“中国工艺美术大师”丛书本年度出版了顾永骏、周长兴等6卷,此外还有《艺术三要素》(《艺术学界》,2012年12月31日)和《中国文化传统与民艺层次》(《中国艺术报》,2012年6月29日)等文章发表。 这一年,步入耳顺之年的尚刚先生出版了一部纪念性文集《古物新知》,文集收录20篇论文,记录了作者三十余载工艺美术研究的心路历程。此外,还在《文物》发表《古瓷札记两则》,在《装饰》发表《元朝刻丝的功用与其折射的文明》,在《书城》发表《故事:唐人好色》等文。近年来,尚刚教授指导硕博士研究生从事中国工艺美术史断代史研究,梳理文献与文物,成果与年俱增。扬之水先生(1954年生)本年度出版了《曾有西风半点香》(三联书店),《诗经名物新证》(天津教育出版社),《<读书>十年(三)一九九四——一九九六》(中华书局),此外还在《南方文物》、《紫荆城》、《中国典籍与文化》、《艺术设计研究》以及《东方早报》、《中华读书报》上发表了18篇论文和随笔,可谓成果丰硕。吕品田先生(1959年生)与徐雯合作出版了《传统手工艺》一书(黄山书社),介绍了中国传统手工艺的发展历程、制作工艺和文化内涵。孙建君先生(1951年生)积极推动民间艺术研究,参加2012无锡市民间文艺发展论坛等各类学术活动,发表《中国民间剪纸的文化意义》(《群言》)等文章。以科技史视角切入中国古代造物文明的戴吾三先生,与人合作翻译出版了《手艺中国:中国手工业调查图录》(鲁道夫?P. 霍梅尔著,北京理工大学出版社),另在《装饰》上发表《从发明史看办公用品的演变》和《从科技史看创新的路径》等文。 在山东大力推进民艺研究的潘鲁生教授,本年度与唐家路合作出版了《民艺学概论》(山东教育出版社),并发表了《民间手工艺的知识产权保护与文化传承》(《传承》)、《蓝色文化产业的发展路径——关于山东半岛蓝色经济区文化产业发展的战略思考》、《齐鲁文化与制度建设》(《山东社会科学》)等文。艺术研究院方李莉教授近年来致力于推进艺术人类学建设,本年度在《中国社会科学报》刊发《“非遗”保护新高度:从“文化自觉”到“文化自信”》一文。陈芳教授近年来致力于明代工艺美术研究,本年度在《艺术设计研究》上发表了《晚明女子头饰“卧兔儿”考释》等文章。艺术研究院副研究员谷泉近年来致力于石文化研究,本年度推出专著《龙尾石谱》(荣宝斋出版社),以实地调研为基础,系统梳理龙尾砚历史文化。中国美院青年教师连冕研究与发表勤奋,本年度除在《美术报》刊发《古建遗址志》、《神话?造物?管理》等18篇专栏文章,其博士研究成果也在《苏州大学学报(哲学社会科学版)》上得以部分呈现(《旗纛之“巫”:礼制与纹样模式下的社会治理》),此外,还在《装饰》发表《书<设计的善意>后:关于“设计哲学”之启蒙、教育与社会》,对杭间教授近著进行评介。 2012年最值得关注的大型出版物,除了筹划中的《中国工艺美术全集》,还有本年度出版的《中国设计全集》。该全集总计20卷,由南艺和商务印书馆领衔合作,“项目从启动到成书,历时四年……各分卷编撰团队主要成员就来自全国十几所设计院校,编委会成员更涵盖了国内设计界众多知名学者”。 该书从设计视角(功能设计、材料设计、工艺设计、形态设计)切入中国古代工艺美术史,涵盖华夏民族8000年物质文明发展史,分建筑类编(人居篇,城垣篇,装饰篇,家具篇),服饰类编(衣裳篇,冠履篇,配饰篇,容妆篇),餐饮类编(食具篇,饮具篇,厨具篇),工具类编(生产篇,计量篇,武备篇),用具类编(舟舆篇,灯具篇,民俗篇),文具类编(礼娱篇,乐器篇,书印篇),囊括了中国历史上3000个经典设计案例,插图约18000余幅。 (2)艺术设计研究 在设计史论基础研究方面,李砚祖和张夫也教授主编出版了《中外设计简史》(中国青年出版社),成为本年度最值得推荐的设计史教材之一。李砚祖教授主持编辑了《艺术与科学?卷十二》(清华大学出版社),本卷以“空间、时尚与设计”为主题,分思想、设计、视界、探索、史学、理论、读书七部分,另在《艺术视角》发表《艺术专业研究型教学的探索与实践》一文(其他文章如前所述)。张夫也教授出版了《外国美术史》第2版(湖南大学出版社),从绘画、雕刻、建筑和工艺美术入手阐述,并在《陶瓷科学与艺术》上发表了《钦州坭兴陶审美探议》一文。杭间教授忙于展览策划和博物馆筹备,往来于京杭沪之间,本年度刊发《设计、生活与启蒙》(《人民日报》)、《“中国制造”与文化创意产业》(《中国艺术报》)、《一个陶艺家如何面对本土和世界——作为陶艺学者的陶艺家白明》(《美术》)、《全球化与“传统”——关于墨西哥现当代艺术》(《美术》)、《创意时代艺术的教与学》(浙江艺术职业学院学报)等文。王受之教授本年度出版了《世界现代建筑史》第2版(中国建筑工业出版社)。许平教授与梁梅、李新合作推出了《世界现代设计史》第2版(上海人民美术出版社)。郑巨欣教授主编出版了《浙江民间剪纸史》(杭州出版社)、《中国美术学院学科建设与教学创新文集》(中国美术学院出版社)和《2004-2010中国美术学院精品课程汇编》(中国美术学院出版社)。凌继尧教授本年度出版了《艺术设计概论》(北京大学出版社),并主编出版了《2011-2012中国品牌年度发展报告》(辽宁美术出版社)。 本年度值得关注的教学参考书,是年轻一代学者张朵朵翻译的《大设计:BBC写给大众的设计史》(彭妮?斯帕克著,广西师范大学出版社),周博、沈莹翻译的《20世纪的设计》(乔纳森?M. 伍德姆著,上海人民出版社),以及周志翻译的《当代设计的前世今生》(伊丽莎白?库蒂里耶著,中信出版社)。大卫?瑞兹曼《现代设计史》第二版翻译工作也在本年度完成,于2013年初出版。此外还有周浩明等翻译出版的《芬兰设计:一部简明的历史》(拜卡?高勒文玛著,中国建筑工业出版社)。本年度出版的教科书还有《外国近现代设计史》(胡天璇等,机械工业出版社),《现代设计史(白金版)》(王树良、张玉花,重庆大学出版社),《工业设计史》(王晨升,上海人民美术出版社),设计概论(薛保华主编,华中科技大学出版社),《工业设计概论》(吴志军等,中国轻工业出版社),产品设计概论(吴清、翁春萌主编,武汉大学出版社),动漫概论(吴琳、梁露主编,清华大学出版社)等。 (责任编辑:admin) |