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由中国美术家协会主办，中国美术家协会工艺美术委员会、中国美术家协会平面设计委员会、南京艺术学院联合承办的“本体与多元”——第九届中国现代手工艺学院展暨系列活动于2016年11月26日在南京艺术学院美术馆开幕，江苏省美术家协会常务副主席，原南京艺术学院院长冯健亲教授宣布开幕。南京艺术学院院长刘伟冬、中国美术学院副院长杭间、原清华大学美术学院副院长何洁、西安美术学院院长郭线庐、上海大学美术学院院长汪大伟、山东工艺美术学院副院长苗登宇及全国14所参展院校代表出席活动开幕式。 开幕式由南京艺术学院副院长何晓佑主持，南京艺术学院院长刘伟冬教授致开幕词，他表示,对手工艺专业的高度重视，贯穿于南京艺术学院艺术设计学科的整个发展历程。从民国时期的“手工”“图案“及”实用美术“教学到新中国成立后至改革开放前的“工艺美术”教学，再到20世纪80年代中后期至今的“艺术设计”教学等不同专业形态的转型，在相当长的时间段中，南艺设计等同于工艺美术，等同于现代手工艺。通过本次展览与论坛的交流，将使我们对手工艺的内涵与外延获得更加深入的共识，也将为手工艺事业的发展带来更多宝贵的思想火花。南京艺术学院也将与兄弟院校的朋友们一起，继续支持学院现代手工艺，脚踏实地、不遗余力。最后，刘伟冬院长对参加此次盛会的兄弟院校师生表示感谢，并预祝此次活动圆满举行。 主题论坛 主题论坛环节，5所院校代表以手工艺的本体与核心为讨论中心进行专题演讲，并就本次展览以及本学校的手工艺学科教育、现代手工艺学科发展状况进行讨论。 郭线庐 西安美术学院院长/教授 《工匠精神、精工造物》 郭教授提到应该注意当代工匠精神的重提、重新审视中华民族精工造物的严谨和专注，打造至善至美的民族精品。工匠精神代表着一个时代的气质，重新审视中国工匠精神，是文化发展的必经之路，具有重大的时代意义。这意味着从艺术本体出发，尊重艺术的本质和发展规律，不断改进、持续创新，才能成就艺术精品。当然，重提工匠精神不应该仅仅停留在研究其制作程序上，更不应该式模式化的复制，而是将其提炼为新的哲理和新的价值取向，体现时代精神、顺应时代的发展。 杭间 中国美术学院副院长/教授 《现代手工艺学院展现状与什么是手工艺内核》 杭教授认为，对作品的观察，使用和鉴赏与人的年龄段有关，不同的时代有着不同的理解，就如传统和现代的转变。要从学理上做出思考和演示，对传统工艺进行改造，顺应时代发展，各个流派变化，有自己的追求，拥有明晰的路径，来创作自己的风格。杭间教授在最后总结了相处文化格局和传统文化的问题。他希望现在我们能避开现代体制化，政治化的现象，能恢复正常的讨论状态，回到学院，讨论物体的背后关系，才是当代美学重要的元素。同时也希望之后在手工艺的发展中，能够有全新的面貌。 汪大伟 上海大学美术学院院长/教授 《呼唤手的回归，重塑学院经典》 汪教授表示，科技是生产力，而手是科技的延伸，是本原。手作的工艺当中，需要熟能生巧，巧中生趣，趣中生情的意识。从古代的钻木取火，劈石成斧到现代的摩天大楼，无一不是靠手的创造。接着，他强调了手的思维，功夫和体验。举了民间的手工艺的看法和例子。“高手在民间”就是手工艺具有的时尚引领性。最后，汪大伟教授强调要传承与创新，在学术的引领下，回归本原，拥有正直的价值观，价值判断和价值取向，呼吁用双手打造东方审美新坐标。 许奋 湖北美术学院副院长/教授 《百年手艺之路》 许教授开篇以湖北美院的创学背景及历史深入介绍了工艺美术在湖北美院的发展。1920年创办的武昌美术专门学校，是如今湖北美术学院的前身。在上世纪二三十年代，就在艺术教育系设置了图工组，在1940年便有了许多工艺美术的课程教学。且拥有来自法国等留学归来的学者的优良师资资源。之后许教授展示了美院师生取得的成就和教学成果。介绍了如今从2012年开始恢复的工艺美术专业，并于2014年单独发展招生，提出了一个新的工艺美术教学理念：将工艺美术专业的7大专业分别并入4个设计系，并将工艺美术专业并入了设计系，由此使得工艺美术的教学更加地多元，与其他学科互相促进发展，融合，使得手工工艺设计有了更多的可能性。也使得拥有庞大教育资源的湖北美术学院师生们设计的作品多次在国际和国内的大赛展览上获奖。还在科研教育上发起了许多重大研究课题的研究。 许教授最后以“手工艺是人们生活中的艺术，以最熟悉的材料和技艺形成造物的成果，不管时代如何变化，都将带给人们生活的持久感动。”作为结尾，表达了对工艺美术教学的不懈追求。 (责任编辑：admin) |