二、国产影片存在的问题及其检验标准 纵观近年来的大多数国产影片(主要是中小成本影片),品质问题依然是最为突出的一个问题。我们可用两个标准来衡量:③一个是思想艺术标准,即,其思想性和艺术性;一个是市场化程度标准,即,其在市场的认知度、接受度、关注度和欢迎度。这两个标准涵盖了评价一部影片是否成功的整体标准。 因为,影片与受众,是鱼与水的关系,而市场则是将它们两者联系起来的桥梁(或说蓄水池),没有受众的所谓获奖影片,只能说它是一部“空中楼阁”。 首先,是影片的思想性。作为一种大众传媒,电影自然承担着引导民众、唤醒民众、反思现实、折射社会、印证时代、引领社会潮流、弘扬先进文化的责任和使命。它源于生活又高于生活,自它的诞生之日起,与观众的密切交流、互动就成为它的一种天然属性。电影是民族的、社会的、时代的,这一理念应深深地渗透进每一个电影创作者的血脉当中,成为他们创作的必然宗旨和源泉。为什么说在策划选题前要研究受众、研究市场?这正是,电影要植根于民族文化土壤,要关注现实,关注广大民众所普遍关心的重大社会话题,反映他们的喜怒哀乐,并由这些事件和琐事中,提炼出喜闻乐见、耐人寻味故事的必然要求。也是影片应具有思想性的必然要求。 其二,就是影片的艺术性。一部影片的艺术性如何,取决于编导者的艺术功底如何,这包括编导者自身的道德修养、文学修养、艺术修养、对电影语言运用掌握的娴熟程度以及叙述故事的能力和剪辑、节奏分寸的把握……等等这些功夫的锤炼、积累,都决定着一部影片的艺术水准。为什么市场上低质量的烂片过于泛滥?归根结底,就是相当大的一部分中青年创作者在自身内功还没有练好的情况下,便仓促上阵了,功利、浮躁、眼高手低,有许多专业艺术院校出来的学生,由于缺乏大量的实战训练,一旦初试身手,便是粗制滥造;一旦走向市场,便是“碰壁”和“呛水”。 因此,提高中小成本影片的质量,应从源头抓起,必须要打造一批技术上过硬的中青年艺术创作队伍,让他们在经过了如“画素描”般视听语言的基本功训练过程后,再进行提供给市场的电影产品的创作,这也将是影片创作者减少走弯路、提高成功率的重要保证。 其三,就是影片的市场化程度。电影是拍给哪一类受众群体看的?应引起哪些人的共鸣?使他们受到怎样的感染和启迪,这都是编导者在创作中应首先思考的问题。一部影片所传达出的精神不可能面面俱到,它的定向性,使得它必然定位于某一类受众群体,因此,理论界呼吁对市场进行细分,呼吁为不同类型的影片搭建并提供其展示交流的平台。但这并不是影片市场化程度唯一依赖的标准,实践证明,一部优质的影片,加上它巧妙的营销宣传,必能赢得一定的市场。因此,一部影片的题材选择、商业要素、思想内涵、制作水准、营销策略等等,都是决定其市场化程度的关键环节。 历史上《一江春水向东流》(1947年)以其艺术处理的独具匠心,故事情节的曲折生动,结构设置的缜密巧妙,人物刻画的栩栩如生,摄影音乐处理的颇具造诣,成为了当时“国产电影创作的骄傲”,在当时引起巨大的轰动,“受到了广大观众空前热烈的欢迎和进步舆论的珍视”,④连映三个多月,场场爆满,创造了电影卖座的空前纪录,这为当时好莱坞影片大量倾销、武侠神怪充斥银幕的电影市场,无疑带来了一股清新,给战后处在混乱、茫然、精神缺失中的人们进行了一次精神的洗礼和深刻的省思,这样的影片,必然契合了当时人们的心理需求,从而引起人们心底的强烈共鸣。因此,它成功了,获得了极高的市场占有率。这一实例,以及2006年《疯狂的石头》和2011年《失恋33天》所掀起的卖座热潮,都值得我们在谈论影片如何市场化的今天,进行一些更为深入的思考。 尽管多媒体时代对一部影片的市场化程度提出了更高的要求,尽管营销谋略对一部影片的市场化程度起着至关重要的作用,但无论市场与播出渠道划分出了多少,无论怎样巧用心思进行营销,一部影片最终所面对的还是受众的评价和检验,因此,能否赢得受众的喜爱,能否赢得尽可能多的受众群体,即一部影片思想艺术性和市场化程度如何,仍将是检验一部影片成败的真正标准。 (责任编辑:admin) |