藏族原生态舞蹈文化辨析(2)
时间:2024/11/28 08:11:16 来源:《民族艺术研究》 作者:江东 点击:次
三、藏族舞蹈的两个走向 传统藏族舞蹈固化了藏民族的身体语境，奠定了身体的基调，开掘了本民族舞蹈的发展空间。不管是曾经的前苏联模式，还是当代的交响编舞法、动机编舞法等等，无不需要遵循着民族舞蹈本身的“源”性脉络前行。但在这一过程中，我们也要有清醒的头脑进行分析和择取，区别对待相互的内部关系。比如：一味地继承、传统、保护带来艺术上的保守，欠缺了艺术上现代审美意识和当下的艺术服务；一味的发展、创新则带来“无根”的游离，缺少了传统文化的支撑。因此，笔者认为，要使藏族舞蹈有一个健全、完整的文化“存在体”，就应该从“保护”部分和“发展”部分双方面着手，摆正各自的位置，确定各自的发展方向。解决好这一问题，将直接影响到藏族舞蹈今后的发展道路，对今后藏族舞蹈文化的跃升起到巨大的推动。 (一)传统舞蹈中核心“母体”的保护 舞蹈是以人体动作来作为表现形式和手段的一种艺术门类。不同的舞蹈语汇代表了“活于何时、何方及活为何样”[5](P15)的问题。一句话，舞蹈语汇标识着生活，事实上就是一种生活动作。千千万万的生活动作组成了不同的舞蹈。一个动作的成形，成为身体的记忆，是经过了千百年的磨合，深受所处时代的左右。今天我们所看到的原生态舞蹈，其中每个动作的舞蹈化，都有着身体上的历史依据，它或是一种劳动状态，或是一次感情的宣泄，也或是一次宗教的祭祀。远古的人们将自己的行为以舞蹈方式表现出来，使我们捕捉到了曾经的身体诉求，领略到舞蹈文化深刻的蕴义。 原生态舞蹈与民族学、地理环境学、宗教学、民俗学、文化心理学等多种学科形成复杂交融的文化织体。虽然，它属于表演性质，依赖自身的肢体运动形成完整的艺术表达，但内部的塑造体和联结力伸向各个环节，并从生活中不断汲取着营养。历史、地域，加上人，都是致使舞蹈原生态发生变异的根本原因。[3](P236)这些原因也就不断地影响舞蹈艺术的波动。比如：藏区舞蹈拉孜堆谐、拉萨堆谐、囊玛堆谐三个同祖一派的堆谐上明显展现出粗犷、端庄、典雅三种风格，你可以显著地发现，同样一个动作在不同的文化层次、时间和环境等条件下显示出的不同的身体修养、身体意识和身体的记忆。他们在潜意识中已标识出身体上的信息，明确回答了“活于何时、何方及活为何样”的问题。 既然原生态舞蹈被定为“活化石”“非物质文化遗产”，并以静态的身体语言维系着传统文化，那它在传承的过程中就应限定在自己的文化圈里，不应被外界所左右。首先，在舞蹈审美中，一种眼神，一个怪异的动作，在一个环境状态里也许不美，但在另一个时空状态之下，它又会非常美丽。这种审美“移位”现象，让人类的审美经验处于一个循环往复之中。如果原生态“根”文化被人类动态的审美经验牵着走，那我们就没有了观照、修正及承载那个“根”文化的正确表达，而丢掉了这个自己的文化表达，也就失去了自己民族文化的“根”性。其次，原生态舞蹈始终不应成“异化”的文化体，应极力还原其貌，表现出原来的样。姿态、动作、眼神等遗留下来的是鲜活的历史依据，它们联结着族群意识、心理表达、文化思想，而不简单是动作的呈现，其本身超出了舞蹈学、艺术学、美学等单一概念学说。因此，其原生态舞蹈的现“存在体”必须作为一个民族舞蹈的“母体”核心，后来的藏族舞蹈必须在“母体”文化的滋养下，才能上升表现为具有民族精神和文化表征的舞蹈。换言之，原生态舞蹈的审美因素要服从于文化的因素，所以不应被美化和艺术化。要努力保留其原本的律动、风格以及程式，甚至一颦一笑。外部环境的更迭不能影响其内质，不应被岁月给冲刷掉或销蚀尽。另外，原生态舞蹈应有专门的机构负责保护，成为“动态”的“文物”。这类“文物”是不能被修饰、改变和发展的。这样我们才能在任何时间内均可以窥视到远古艺术的原貌，汲取到源泉。 (二)藏族舞蹈的多元化发展及当代意义的提升 在笔者看来，非原生态的藏族舞蹈应给予它较为宽松的成长环境。所谓非原生态，其实也是原生态的衍生，只不过它的职责非继承，而是以发展为己任。当今的藏区文艺团体创作的节目多属此类。此类舞蹈也要求要有传统文化的根基，在传统文化的基础之上，再进行合理的发展、创新和提高。假定我们已经架构了上篇所说的原生态舞蹈保护罩，那么，非原生态的语境表达将得到更加自由的阐述空间，特别是能够在审美和思想上更加“自我”地进行追求，将原生态舞蹈中见“群体”而少见“个体”的形式，变为更多地展现“个体”的言说。非原生态舞蹈要求挖掘身体文化上更多的可能性，要求将“身体”这块艺术材料淋漓尽致发挥出它自身的能量，用舞蹈本身的艺术阐释力，刻画人物、描绘意境。特别是叙述当今藏族人民的思想情感。 “审美”是非原生态中的主旨，舞蹈的发展以该主旨为发展根源和追求目标。非原生态舞蹈整体氛围要求有着开放的发散性触角，可将古今中外和不同学科的艺术经验融汇于身，可多视角、多思路、多元化地将不同的思想结晶融为一体。同时，作品中可以借鉴、融汇、引用相关各类艺术的创作经验，使之服务于所需的编创作品。将古老传统的藏族舞蹈与现代的审美、现代的舞台、现代的灯光、现代的音效、现代的服饰等有效地结合，呈现鲜明的文化人和艺术家的理性思考、艺术思维和审美情趣，使作品达到尽善尽美的地步。 非原生态舞蹈是从原生态的基础之上成长起来的，原生态系统给予非原生态的是土壤、基因和空间，而非原生态返还于原生态的是一种升华、高远及品味。原生态舞蹈和非原生态舞蹈的平行概念能使藏族舞蹈文化的“发散”和“内聚”收缩自如、兼顾有之，文化上相互得到关照和提携。资料显示，韩国、日本的传统舞蹈就是以这种平行理念形式和安排专门的机构保护自己的传统文化。他们的另一些现代艺术团体，则结合传统以创新为主，他们的这些多元方式方法已经在保护和发展上架起了双向桥梁，较好地沟通了传统与现代之间的关系，并取得了斐然的成绩。 (责任编辑：admin) |
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