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中国现代漆画是根植于传统漆艺的一门古老而年轻的新兴画种。中国现代漆画凭借得天独厚的先天优势，经过几十年的发展已取得了可喜的成绩。从平面视觉图像绘画作品的画种的确立，再到现在画种独立展区的开辟，漆画真正独立的审美地位已经确立。漆画迎来了历史上最好的发展时期，面临前所未有的发展机遇。然而，欢欣之余，我们也清醒地看到，中国漆画的发展还存在不少问题，亟待众多漆画家去探寻恰当的解决之道。 关于漆画队伍的建设 漆画的发展离不开创作队伍的建设，创作队伍的建设是漆画发展的根本保证。漆画在发展之初，创作队伍仅200多人，主要集中在东南沿海地区。到如今队伍规模已茁壮至4000多人，除西部新疆、西藏等几个省份外，遍布全国。被漆画界誉为“漆画黄埔军校”的全国漆画高研班为漆画队伍的建设起了重要的作用：高研班的学员们结业后，在各地办班、授艺，带动了当地的漆画创作，成为全国漆画的创作骨干力量；其中优秀学员在全国各类漆画展上入选约200件，获金、银、铜、优秀奖20多件，在全国美术界引起一定反响。 然而，即使发展上很有起色，中国现代漆画的创作队伍和国画、油画等大画种相比，还是个“少数民族”。漆画队伍虽遍布全国各地，但地域分布不均，呈现沿海地区“发达”，西部待“开发”的局面。不少省份还对漆画这个新兴画种有“神秘感”，少有机会亲睹漆画与生俱来独特艺术魅力的“庐山真面目”。 漆画队伍的建设应具有前瞻性，尽管目前高校漆画专业还处于非主流状态，一直处在工艺和绘画的夹缝中寻求发展的艰难境地，然而培养有创作能力的主力军的重任，高校还是应该首当其冲。全国漆画艺委会应一如既往地开办漆画高研班，整合全国专家资源优势，对人才进行集训式培养，这无疑是行之有效的，星星之火可以燎原。 关于漆画的绘画性 漆画从诞生之日开始就有别于其他画种，特殊的材质美感展示出的艺术魅力，是其他画种不可取代的。漆画作品如果没有“漆”味，只有“画”味，只不过是“隔靴搔痒”，借漆材料去翻版其它画种的作品，同样不可取。如何最大限度地发挥漆语言和漆的包容性，自由、随意、灵动地驾驭漆性，这是漆画家始终探索和追求的目标之一。随着高新技术的发展、新材料的不断涌现，视觉艺术的革命已势不可挡。因此，漆画在提倡大漆的基础上，应有更多的包容，允许各种探索、各种新材料的介入，拓宽和拓展漆画语言，大胆突破创新，使作品产生新的时代气息。 然而有漆性的作品，不一定就有绘画性，我们不能简单地以技艺是否娴熟精湛来作为良莠标准衡量漆画作品。漆画的“工艺性”和“绘画性”问题，也就是“漆”与“画”的关系问题：两者之间，你中有我，我中有你，形成相辅相成、相互依存的关系。因此，一幅好的漆画作品，不是两者相悖，而是极佳的融合统一。 (责任编辑：admin) |