内容提要:本文对青年舞蹈家沈培艺根据余碧燕的《奴怨》,自编、自导、自演的独舞《丽人行》,作出了音乐学与舞蹈学综合层面上的解析。通过解析发现作品的成功主要体现为:1、将舞蹈、音乐、服装、灯光、道具等因素融为一体,突出舞蹈艺术的综合性;2、用外冷内热、外柔内刚、外淡内浓、外弛内张的对比手法刻画人物形象。 关 键 词:独舞/《丽人行》/沈培艺/艺术手法/评析 作者简介:鸿昀,天津音乐学院舞蹈系教授 天津 300171 本文为天津市高等学校人文社会科学研究项目《当代中国舞蹈作品创作研究》(项目编号:20062310)的组成部分。 独舞《丽人行》是舞蹈家沈培艺根据余碧燕的《奴怨》改编而成的表现中国古代宫廷女性内心世界的作品。由沈培艺本人表演,樊跃担任舞美设计。作品首演于1993年在北京举办的“沈培艺舞蹈晚会”。 《丽人行》的音乐,选自唐代琴歌《阳关三叠》。原曲是以唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》为主要歌词,并引申诗意,增添词句,将王维原诗歌曲《阳关三叠》发展成为曲调大致相同、词义逐层递进的三个段落:从第一段诉说背井离乡的行役之苦和交代自勉自珍,到第二段渲染“忧来思君不敢忘”,不觉泪眼望参商的依依难舍之情,再到第三段不忍别离的缱綣相思和“褐石潇湘无限路”的无望期待,以这种情感的递进,将离情别绪、难舍难分之情推向高潮。《阳关三叠》可以说是抒发离情别绪的佳品,自问世之始,就倍受文人墨客的推崇,如白居易的“相逢且莫推辞醉,听唱《阳关》第四声”(《对酒五首之四》);“最忆《阳关》唱,珍珠一串歌。”(《晚春将携酒寻沈四著作》)。刘禹锡的“旧人唯有何戡在,更与殷勤唱《渭城》。(《与歌者》);李商隐的“红绽樱桃含白雪,断肠声里唱《阳关》”(《赠歌伎》)等等。 《阳关三叠》以我国传统音乐中特有的结构手法,在统一的音乐轮廓的基础上,以“‘局部性的’带有‘即兴性的’变奏、展衍和发挥”①的手法反复唱、奏三次,因此被称之为“三叠”。 在当代国内外舞蹈创作领域,将原本独立的音乐作品作为舞蹈音乐而进行舞蹈创作者大有人在。这其中,有的是完全遵照音乐的原赋予进行舞蹈形象的设计;有的则利用音乐的多义性和自律性特点,以音乐与舞蹈情绪不冲突为前提,将音乐的原赋予进行解构,并按照舞蹈编导的意图重构于舞蹈之中。《丽人行》便属于后者。在此,编导者在保留了原音乐离情别绪、深沉忧郁情调的基础上,改原音乐对特定友人的劝酒送别之情为“深宫怨妇”无尽的怨恨与情爱;抛弃了原琴歌中对别离时节的景致描写,而添加了对女主人公深埋于心的情感的刻画。这些做法可以说是编导者在音乐的多义性的框架内与舞蹈形象结合,而实现的乐舞神、形的重构。 舞蹈以二段体为基本结构,以变化重复的形式构成三个部分(三叠),基本结构图示如下: 舞蹈与音乐同步构成三大部分,每一部分的音乐均由两个对比性乐段组成(主歌和副歌),前段(主歌)是由较为规整的四个乐句组成的乐段,乐句之间是派生关系。后段(副歌)则是由两个对比性乐句组成的非规整乐段。第一乐句具有连接性质,它与第一段形成较强的对比。第二乐句则是以第一段开始的主题音乐材料为核心而展开的乐句,它在某种程度上讲具有再现的因素: 图一:王震亚改编:《阳关三叠》“第一叠”谱例 值得注意的是:三叠中,每一叠内部两个段落之间的连接和叠部之间的连接均有不同的处理: 图二:“连接段、句对比”: 第二段的第一句在第三叠中进行了很大的发展和扩充,致使第三叠具有了三段体的意义。这种变化重复,展开的方式使得三个部分的思想容量、情感内涵随着篇幅的不断扩展而逐步扩大和深化。 (责任编辑:admin) |