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四、舞者的情感调控 舞蹈是深度展现多元情感的艺术，舞蹈活动需要舞者具备积极的情感状态和善于控制情感的能力。舞者必须具备与作品所表达的情感相通的感知能力和调控能力，才能创造出具有鲜活情感内涵的形象。“舞蹈艺术表现中情感受理性思维的主导和调节，舞者心中始终活跃着所要塑造的‘情感形象’，也需要理性意识来控制对作品的情感体验和表现中的‘情感节奏’，这种控制能力是舞者极为重要的素质，是舞台艺术表现成败的关键。”[4]舞者必须将内心深处丰富的情感，化为优美、流畅的肢体语言，使自己的表现具有深厚的内蕴和撼人魂魄的感染力。 情感是舞蹈艺术表现的内容和本质。它既有信号的功能，又有调节人精神活动的动力功能。它能积极地影响人的认识过程，推动人的认识发展，积极而良好的情感能激发舞者感知的积极性，增强想象和思维的能动性。情感这种心理现象在舞蹈表现和技巧训练中往往起着非同寻常的重要作用，比如舞者情绪低落时，表演状态就差，肢体僵化，动作就缺乏美感等等。情感与技巧训练及艺术表现都密切相关，舞蹈是舞者有感而舞。在舞蹈教学中，情感的调控对解决技巧的难题具有重要的作用，由于教与学双方都处在矛盾与解决矛盾的过程之中，教师若能准确地把握住学生情绪的各种细微变化，并能通过有效方法加以解决，注重自己教学方法的科学性，就能调动起学生旺盛的学习兴趣。教师能否调控好学生积极的情感状态是舞蹈教学成败的关键。舞蹈教学的全过程也是学生在舞蹈艺术美的王国里感受、体验情感，展开想象翅膀自由翱翔的过程。舞蹈教学属有意型想象，特别是对舞蹈感觉的理解和情感形象的把握，它是根据作品音乐或教师的语言描述或动作示意和引导，在大脑形成相应的新形象。要“形成正确的再造想象，学生必须正确理解教师的语言描述，唤醒内心的表象储备，表象储备越多，想象的内容就越丰富，就能进入艺术创造的最佳状态。”[4]舞蹈教学本身就是生动、鲜活、充满想象力的教学，教师要善于点燃学生的情感火花，营造生动而和谐的教学氛围，只有当学生对所感知的美有深刻的体验时，舞者肢体才能形成协调而富有艺术美的运动。在技巧训练中教师要善于激发学生强烈的情感想象，舞者的“审美意识是情感体验的基本动因，主体审美能力以及审美时的情绪状态，都是情感发生、发展的内在依据”。[5]情感的调控和培养在舞蹈教学中具有的重要意义，同时也是检验一个舞蹈教师教学能力的重要标志。 舞蹈活动渗透着舞者的审美体验和感受。舞者首先要被作品表达的情感所动，观众才能被舞者美妙的舞姿所动。舞蹈艺术美感的创造能力与舞者自身的生活经验、艺术修养等紧密相连，这一切都能为审美活动提供直接和间接的生活意象。舞者的艺术实践经验越丰富，审美感受越深刻，塑造的情感形象就越丰满，艺术创造越完美，给欣赏者的审美愉悦也就越强烈。情感作为舞蹈重要的心理活动，象血液一样流淌于舞者的艺术创造之中，使艺术表现达到最佳状态。舞者要善于体验和积累生活中的真情实感，善于捕捉激动人心的生活情景，善于将艺术作品唤起的情感内化为自己的审美体验，就能增强自身审美体验和艺术创造的敏感性和丰富性。 五、全面的艺术修养是实现舞蹈有效控制的最佳途径 人的控制能力是人自身综合能力的一种体现，它不是与生俱来自然形成的，是在长期的认识实践活动和不断的经验积累基础上形成、发展的。舞蹈是艺术的表现，有较多的感性成分，必须靠舞者良好的表现意识，舞者全面的修养能使技巧得以充分展现，成功的舞蹈家往往是超越技术，化能为巧。舞蹈的艺术表现靠舞者肢体和情感的积极参与，而不是它们的简单相加，理性的舞者是将它们有机整合，使一切都达到有效调控，真正表现出它的艺术性。“舞蹈的艺术表现要求舞者能将眼中所见，转化为心中所想，再转化为肢体之舞。所谓眼中所见，是舞者所体验的现实生活，它是技巧表现的依据，也是舞蹈作品的内容提供者；心中所想，则是舞者的主观情思，内心创造、物化为我的过程；而肢体之舞就是通过内心的转换，完成外部的表现”。[6]舞者若能消除内心体验与外部表现的差异，就能达到灵肉一致的和谐境地，舞蹈技巧的完美体现应是舞者内外一致的和谐性，才能与欣赏者心心相应。 舞蹈艺术涉及的知识广阔，要求舞者眼界开阔、思维敏捷，舞者的艺术创造能力是综合能力的体现，更是全面艺术修养的积淀。它需要靠“长期生活的积累，听觉的积累，记忆的积累，情感的积累，要靠平时用心、用眼、用耳去观察、体验、收集、感受来获得。舞者的综合能力也取决于自己对生活的观察，对人情的体验，对技巧的揣摩，对情景的演练等诸多环节的磨炼”。[6]完善的艺术修养能使舞者将内心的感觉转化为成熟的心理操控，使舞者的技巧得到最佳的发挥，能将长期的情感积累和全面的技巧训练，在舞者肢体舞动的一瞬转化为最直接的能量释放。 控制既是舞蹈艺术中的技巧，更是舞蹈技巧发展的最高境界。控制是舞蹈技巧训练中值得我们深入探究的课题，笔者对舞蹈活动中控制的理性剖析旨在抛砖引玉，是为了拓展和深化舞蹈控制的理论内涵，提高舞蹈训练的科学性和意识的能动性，进一步增强舞者主体审美创造的灵动性。舞者控制能力的培养非一日之功，必须付出艰辛的劳动。舞蹈是在高度兴奋的积极状态中的艺术创造，舞者若能在技巧训练中不断完善自己，善于调动自己的理性智慧，就能使技巧展现和情感表达都在掌控之中，获得完美的艺术表现。 原文参考文献： [1]徐厚道.心理学通论[M].长沙：湖南科技出版社，2002：142. [2]张大鸣.艺术思维与舞蹈艺术[J].艺术探索，2008(4)：152. [3]刘青弋.现代舞蹈身体语言[M].上海：上海音乐出版社，2004：86. [4]吕艺生.舞蹈教育学[M].上海：上海音乐出版社，2000：124. [5]于永顺，刘雪清.情感：审美想象的动力[J].沈阳师大学报，2003(5)：96. [6]张大鸣.舞蹈教学中感觉的培养[J].北京舞蹈学院学报，2010(1)：67. (责任编辑：admin) |