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昆曲的魅力在唱 《中国社会科学报》：近现代以来，不少知名学者曾涉足昆曲研究，请您谈谈昆曲研究主要有哪些路径。 吴新雷：近代以来，研究昆曲的大师中，以王国维和吴梅两人最具代表性，二人研究昆曲的路径截然不同。王国维主要进行文史考证，只专注于案头文本研究，他从不看戏，也不涉足昆曲演出或音律研究。由于昆曲与影视剧不同，其文学性很强，不看戏并不意味着不可以研究戏曲，王国维的研究路径有可取之处。 吴梅则不同，他出生于江苏长洲（今苏州），集唱曲、编曲、论曲、作曲和校曲等才能于一身，堪称昆曲通才。他是第一位把昆曲引进大学课堂的教育家，在讲授“曲选”和“曲律”等课程时，会带上笛子，连吹带唱，通过实践体验传授昆曲艺术。他认为，作为一门综合艺术，昆曲不仅是文学，而且是一门舞台艺术，涉及演出、音律、美术、舞蹈等。之前，人们常说听戏而非看戏，说明戏曲的魅力在于唱。所以，研究昆曲，最好还是懂点音律，会看戏也要会唱戏。 《中国社会科学报》：这种参与式的昆曲研究是否得到了继承与发扬？ 吴新雷：1922年，吴梅应当时国立东南大学国文系主任陈中凡先生的邀请从北京到南京任教时，南京大学就继承了这种优良传统。 吴梅在1917年以前几乎没有什么名气，因为他不曾留洋学习，也没有头衔，得不到当时知识界的认可，被嗤之以“词曲小道”。幸得蔡元培1917年在上海发现了他的著作《顾曲麈谈》，并决定聘他到北京大学讲戏曲，这才让先生的学术研究得到越来越多的关注。 此外，师从蔡元培和陈独秀的陈中凡先生热爱昆曲，在北京求学时也曾跟吴梅学习昆曲，与他亦师亦友。在陈中凡先生应邀来到当年的南京大学并把吴梅也请来之后，唱戏、看戏、听戏与理论知识结合的昆曲研究传统就在这所学校扎下了根。只是后来昆曲生存状态堪忧，直至1956年，《十五贯》进京演出得到中央领导高度赞赏，《人民日报》发表《从“一出戏救活了一个剧种”谈起》的社论，昆曲才起死回生。 陈中凡先生借此东风开始给研究生开设昆曲课，继续走吴梅先生的研究道路，要求研究生掌握唱、念等昆曲表演基础，甚至专门请曲师给学生上课。一开始有五六十人因好奇而来，后来就剩我一个人，深刻体会到“曲高和寡”之意。后来，我到上海跟俞振飞先生学昆曲，还研究了“俞派唱法”。 我在讲明清戏曲课时会教同学唱昆曲，南京大学现在还开设有昆曲课，研究戏曲的中文系老师基本都能唱出优美的曲子。 (责任编辑：admin) |