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四、毕加索等西方现代艺术大师对张仃艺术设计思想的作用与影响 张仃先生认为，“毕加索是世界艺术巨匠，毕加索的作品是20世纪现代艺术的巨峰。”[11] 张仃先生被毕加索的抽象艺术深深地打动，他将毕加索视为现代艺术的代表，并试图从艺术形式与精神内涵上解读毕加索的作品。他从毕加索的作品中辨识出极具现代感的装饰性，并体会到这位著名的现代艺术大师对“美的规律”的执着追求，他认为毕加索独特的表现手法正是出于对创作本体最本质最直接的情感的最真诚的表述，而当画家在创作中关照内心的真挚情感，并真诚地表达这种情感时，其作品往往会给人以最为新鲜、最为纯粹的感觉。由此他断定，“最好的绘画都是具有装饰性的，而且装饰艺术在形式表现上是不大考虑科学因素的，只强调表达出人性中最本质最真诚最美的东西。”[12] 1956年，张仃先生利用自己在法国主持巴黎国际博览会中国馆总设计的机会，专程赴法国南部的坎城拜访毕加索，并凭借自己对毕加索的理解，为其准备了两份礼物，尽管其中一份礼物未能如愿送出，但他赠送的那套水印齐白石画集却激起了毕加索对齐白石的兴趣——毕加索不仅临摹画集中齐白石的作品，还将临摹的习作送给张大千，并向其请教。自此，张仃先生也开始使用中国画所用的工具与材料，大量临摹毕加索等西方现代艺术大师的作品，一方面期望以此来“体验毕加索、马蒂斯等艺术家的美感体验”[12]，另一方面，他更是期望在这种创造性的临摹过程中，体味“装饰”的内涵，探寻“装饰”的规律，进而开拓更为开阔、更加自由、更具装饰美感的理想表述方式。 张仃先生将毕加索称之为不受限于任何流派的“长征者”[11]181。他认为，“如果说，我与毕加索有相同之处的话，那就是，我们都想成为艺术的发明者，我们总是在作着艺术的试验。”[13]众所周知，毕加索一生都在不断试验各种艺术材料、艺术媒介，并不断地尝试不同的艺术表现技法，在漫长的艺术生涯中，广泛涉足于油画、雕塑、拼贴画、建筑、版画、舞台美术、服装设计等诸多艺术门类。张仃钦佩毕加索的艺术容量，并被毕加索不断创新的勇气所打动、所鼓舞，于是，他也选择了一条不断发明、不断试验、不断尝试的艺术之路。他从不满足于自己现有的艺术成就，永远在不懈地进行着新的艺术尝试；他将自己视为小学生，谦虚地学习各种艺术门类的精华，以包容的胸怀，广泛吸纳古今中外的优秀艺术，并最终能够精通各个艺术门类，从容不迫地游走于绘画与艺术设计之间，并在设计创作实践与设计理论研究上均有所建树，成为中国当代最具影响力的“大设计师”。 毕加索唤起了张仃先生对艺术炽热的挚爱，毕加索的艺术探索精神鼓舞着张仃在艺术的道路上勇往直前、执着探索，毕加索的艺术作品则为张仃树立了一个榜样，让其意识到艺术创作中“真诚”的价值，并由此坚守着艺术的本真。 五、齐白石、黄宾虹等中国当代艺术大师对张仃艺术设计思想的作用与影响 齐白石与黄宾虹是张仃先生一生之中极为推崇的两位艺术大师。他认为，齐白石构思雄奇，黄宾虹笔墨浑厚，均为近代画家中所少见。 早在20世纪50年代，张仃先生就开始致力于齐白石与黄宾虹艺术作品的研究，并努力探寻二者的创作规律。在《试谈齐、黄》一文中，他比较分析了二人的艺术风格，阐述了自己对这两位大师“人品”与“艺品”的看法与见解。他以齐白石与黄宾虹的艺术作品为例，论证了艺术创作中继承与创新的关系，回答了艺术创作如何向传统学习，如何在传统的基础上向前发展的问题，提出要创造性的师承和有所师承的创造，对盲目的厚古薄今论者与食古不化的保守主义者予以无情的驳斥。 张仃先生认为，齐白石与黄宾虹是热爱生活的艺术大师。他认为齐白石因为热爱生活，注重对身边生活的细致观察，才能够为百鸟传神，为万虫写照，所以他的作品总是充满着生机，洋溢着生活的气息。他认为尽管黄宾虹生活在以“师古人”为主流的清代末期，但却十分注重“师造化”，因而他的作品往往气势磅礴逼人，能够离纸张而活脱。由此，在自己主持的艺术设计教育工作中，张仃先生反复强调深入生活的重要性，强调写生的重要性。他更以齐白石与黄宾虹为榜样，将深入生活，将写生落实到自己的艺术设计实践之中——注重观察生活，从生活中寻找艺术设计的视觉元素与创作原型，由此开阔并丰富自己的艺术想象力，努力保持作品的清新明朗。 张仃先生将齐白石与黄宾虹视为“埋头苦干派”[14]的艺术大师。他大力赞赏二人在艺术领域的勤奋与热忱，赞美二人对艺术所付出的艰辛劳动。他指出齐白石在艺术创作上始终保持着朴素的劳动人民品质，因而能够保持头脑清醒，不受外界环境的干扰，经过“衰年变法”达到艺术的高峰，成为无可争议的“大匠”[15]。他指出黄宾虹到90高龄依然在艺术上苦学苦练，不仅做到了师古人与师造化，还做到了读万卷书，行万里路，成为“民族的文化巨人”[16]。由此，他注重理论与实践的结合，治学与治艺的结合，人品与艺品的结合，并以齐白石的“天道酬勤”作为自勉，将黄宾虹的“不要出脱得太早”铭记心中。他严格要求自己，注重艺术修养的积累，在漫长的一生中，不沾沾自喜于已经取得的艺术成就，坚持不断地学习、不断地实践，由此丰富了自己的艺术蕴藏，具有了健康、博大的创作源泉。 (责任编辑：admin) |