|
二、八角鼓曲艺的流变及衍生的曲种 清代，由于旗人的特定历史背景，北京史无前例地出现了一大批票友，以“玩艺术”为己任，从事业余艺术活动。且其中有很多人的艺术成就甚至高于普通专业艺人。票友中不乏才华横溢的文人，他们还担负着艺术批评和改良戏剧、曲艺的任务，使艺术得到了极大的发展，八角鼓曲艺就是如此“玩儿”出来的。 票友随着八角鼓曲艺出现于乾隆年间。按清廷规定，八旗子弟聚会演唱，须上报管理京城娱乐的衙门——内务府，每逢演唱时，须由内务府颁发执照，执照上印有两条金龙，叫做龙票。票面上写“发给XX票房”，“票房”即此得名，在票房聚会的业余爱好者便称为“票友”。票房的出现使“玩艺术”开始风靡北京，很多皇亲贵戚子弟参与票房聚会演唱以为消遣，并编演了大量新作。“玩票”先由旗人为主，逐渐扩展至全民参与的活动。他们参与的艺术种类首先是以八角鼓为代表的曲艺，他们又不断编演新曲，搜集民间时调小曲。创建曲牌，开辟了很多新的曲种，如单弦、拆唱八角鼓、连珠快书等，使得清代北京的曲艺在很大程度上是先有票友，而后才有专业艺人的出现。 八角鼓作为一种文艺形式，最早以岔曲形成曲种，渐渐不断衍生丰富，又出现了单弦、快书、琴腔等曲艺形式，都涵盖在八角鼓的名称之下。笔者将这一流变绘制成图，以方便读者理清这些曲艺形式之间的关系。  连珠快书 这些曲艺形式都是在八角鼓体系下不断衍生而形成的，它们的演变主要是结构上丰富，其演变过程为岔曲——腰截——牌子曲——单弦牌子曲。此外，在同一结构之内，通过变形，又产生了一些曲艺形式，即由岔曲衍生琴腔，由腰截衍生穿心岔曲，由牌子曲衍生拆唱八角鼓。在这一结构体系外，又因个别演员的独特风格倍受欢迎，逐渐产生出连珠快书这一曲艺形式。 (一)岔曲 岔曲在八角鼓曲艺中最为原始，是所有八角鼓曲艺的母体。岔曲因源于军中，起初所唱的题材多为歌咏太平，后在北京渐渐风行，题材有了很大变化，以追求士大夫的审美情趣的作品为主，往往喜欢寄情于景。如《秋声赋》、《方晴霁雪》、《踏雪访贤》等，多是描写四时景物或隐居田园的生活片段。还有一些人把古文中雅洁的诗词编成岔曲，如《前后赤壁赋》、《陋室铭》、《宴桃李园序》、《归去来辞》等。1795在北京刊印的《霓裳续谱》收入岔曲就有148首之多，说明岔曲在当时已经是一个成熟的曲种。道咸以后，岔曲词句中的文字功力力图精益求精，经常编排一些文字游戏，其曲词，多采取咏赞体，或咏人，或咏物，借以抒发意兴。如“赞花不露花”、“赞月不露月”、“赞雪不露雪”等八不露，通篇描写“花月雪”，但绝没有一个“花”字或“月”与“雪”。岔曲早期的撰文者多是文人墨客，子弟票友都有一定学识，所以岔曲在八角鼓中是最雅的。清末民初，八角鼓曲艺已经发展的非常丰富，岔曲因其短小精致，往往作为正式节目演唱前加演的小节目。当时经常上演的曲目《风雨归舟》，唱词华美，唱腔跌宕起伏，节奏明快，脍炙人口。此外，《春宵一刻》、《睡卧秋林下》等曲，直至今日还在流传。 岔曲的表演方式基本以独唱或群唱为主，群唱时有合唱，亦有一人领唱、他人和唱两种形式。岔曲的体例分为曲头、曲尾，基本音乐结构被称为“六八句”，即共8个词句和6个乐句，格式非常固定。以《春至河开》为例：  如图所示，一段岔曲从音乐结构上以过门划分，共7个过门，3个大过门，3个小过门，及一个收板。其中①、④、⑥为大过门，①为前奏，④为划分曲头、曲尾的大过门，即“春至河开，绿柳时来，梨花放蕊，桃杏花开，遍地萌芽土内埋。”为曲头，“农夫锄刨耕春麦，牧牛童儿就在竹林外，渔翁江心撒下网，单等那下山的樵夫畅饮开怀。”为曲尾。这个大过门，又称大过板，⑥称为卧牛，通过卧牛，划分出第五和第六个乐句。3个小过门分别是②、③、⑤，⑦为收板。 这7个过门，划分出6个乐句，即图中的[1]春至河开，绿柳时来；[2]梨花放蕊，桃杏花开；[3]遍地萌芽土内埋；[4]农夫锄刨；[5]耕春麦，牧牛童儿又在竹；[6]竹林外，渔翁江心撒下网，单等那下山的樵夫畅饮开怀。乐句的划分。是以音乐结构为依据，所以有些句子会被解体，重新组合。 8个词句是从文学结构划分的，比较简单易懂，即图中的(1)春至河开；(2)绿柳时来；(3)梨花放蕊，桃杏花开；(4)遍地萌芽土内埋；(5)农夫锄刨耕春麦；(6)牧牛童儿又在竹林外；(7)渔翁江心撒下网；(8)单等那下山的樵夫畅饮开怀。 岔曲的音乐结构及文学结构，基本固定了八角鼓曲艺的体例，除连珠快书，其它的八角鼓体系下的曲艺形式，都是在岔曲的体例下进行变化的。 (二)腰截 岔曲在乾隆时已风行，至嘉庆时，开始发生变化，逐渐衍生出腰截这一曲种。所谓腰截，是指在原先的曲头、曲尾，即“大过板”处截断，加入固定的民间曲牌，如拦腰截断，所以称腰截。所加入的曲牌是[南锣]、[罗江怨]、[倒推船]，不仅曲牌固定，其顺序也不能改变。《廿四节气》就是腰截中的标准格式： [曲头]腊尽春归，斗柄寅回，雨水惊蛰，万物催。春分清明把土培。 [南锣]谷雨后百鸟飞，立夏来，种黍糜，小满芒种万花汇。 [罗江怨]夏至前后，龙舟斗回，小暑大暑，凉亭赏葵，立秋处暑薰风退。 [倒推船]白露秋分雁离北，寒露霜降贫人皱眉，立冬小雪纷纷坠。 [曲尾]大雪冬至，朔风吹。小寒大寒迎(卧牛)迎春会，日月穿梭催人老，转眼青春永不回。 除标准格式外，腰截的曲目也有一些例外，随着艺术的渐渐发展，有些曲目会增加额外的牌子，如《大春景》，在[倒推船]与[曲尾]之间又增添了[玉娥郎]，再如《渔家乐》，则添加了[柳叶锦]，这些曲牌的添加，都是专曲专用，其它腰截曲目则不见此曲牌，发展到《万寿香》这一曲目时，达到了顶峰。 [曲头]万寿香烧，华筵天开露井桃。衬清辉桂殿兰宫，日暖风高。喜重重香烟瑞霭佩声遥。 [南锣]瑶阶下生春草，华堂上，寿筵高，一门老幼多欢笑。 [罗江怨]琼宴倚立，万卉娇娆，金杯玉盏，共饮香醪，堂开吉庆多光耀。 [倒推船]座前忽见祥光绕，天边又现彩云飘，瑶池仙子齐来到。 [数唱]则见天边，彩云飘摇。左有青鸾，右有白鹤。各献上海筵奇珍，还有那焦梨与火枣。原来是瑶池王母，敬献蟠桃。 [石榴花]只见那天边又现彩云飘，一双双玉女下丹霄，又听那笙箫细奏象板轻敲，悠扬漫转雅韵声高。一声声响彻云霄，一声声响彻云霄。鲜花朵朵从空绕，乱纷飞万福来朝，乱纷飞万福来朝。寿比南山青松茂，因此上家门清泰乐逍遥。 [曲尾]赐福已毕归天府，一家人安富尊荣(卧牛)子孙并茂，叩金环门前复有皇宣诏，原来是天授恩荣赐锦袍。 《万寿香》在原有的[南锣]、[罗江怨]、[倒推船]后，又增加了[数唱]和[石榴花]两个曲牌，亦有在这两个曲牌后唱高腔者，但唱高腔则不唱曲尾，腰截中以《万寿香》的曲牌最多。 腰截的曲目大多以群唱为主，内容多以祝寿吉祥为主，如《天官赐福》等。 (三)牌子曲 《万寿香》是腰截的顶峰，它的曲牌最多，随着艺术的发展，曲牌需要进一步扩充，内容也开始有很大变化，因此在腰截的基础上，发展出牌子曲这一形式。 较之腰截，牌子曲在音乐结构和内容文字等方面又有了很多变化。在音乐结构方面，首先是曲牌的增加，很多牌子曲的曲牌多达七、八个，且上不封顶，据《北平俗曲略》载，作者李家瑞所见最多者达到二三十个⑤。不仅曲牌的数量大幅增加，而且还吸收了一些特别长的牌子，如[南城调]、[四板腔]等。牌子曲突破了[南锣]、[罗江怨]、[倒推船]的模式，前后次序可以自由组合，并开始了曲头接[数唱]的体例，即“每种起首都有一段‘数唱’”⑥，且在一段唱段中，唯有[数唱]这一曲牌可以出现多次，如《八仙庆寿》一段，[数唱]就反复出现了3次。其次，牌子曲在腰截加入民间曲牌的基础上，又吸收了一些戏曲声腔，且将戏曲声腔变为曲牌演唱，如[梆子腔]、[柳子腔]等。 在内容文字方面，首先，牌子曲一改岔曲、腰截文雅的词句和阳春白雪的情趣，用词极为通俗，口语化的作品很多，如《穷大奶奶逛万寿寺》，全篇每句都以口语的儿化音结尾，并充满了市井俚语： [曲头] 大爷上了班儿， 这位大奶奶得了闲儿。 今天是四月初八儿， 我何不上万寿寺喝个野茶儿。 [太平年] 这位内大奶奶呀，手脚不识闲儿。 找了块铺衬，补补汗釓儿。 穷逛了一天庙，我也没花上一个大钱儿。 其次，因为曲牌的大量增加，使八角鼓曲艺在牌子曲阶段的篇幅扩大，可以表现一些故事和社会风情，所以在内容方面，牌子曲一改岔曲、腰截寓情于景或祝寿吉祥的抒怀，以叙述故事为主，多是市井生活或民间故事，并出现了一批代言体的作品，《鸟枪诉功》、《棉袄托梦》、《杂合面诉功》等。 (责任编辑：admin) |