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内容提要：本文通过解析“节”“拍”和“板眼”，指出我国传统音乐广泛使用“拍无定值”的“散板”和“拍值略有增损伸缩”的“弹性拍”是其带有的根本性特点，也是中国传统音乐在节奏、节拍方面和时值均分、强弱有序的欧洲古典音乐的根本性差异所在。作者呼吁在这方面冲破西方18—19世纪音乐的影响和束缚，回归本民族传统。 关 键 词：节/拍/板眼 作者简介：杜亚雄(1945- )，男，中央音乐学院教授、博士生导师，浙江音乐学院特聘教授，杭州育华学校音乐教师。 音乐是声音在时间里展开的人的行为方式和艺术形式，必须有一个衡量乐音、噪音和休止长度的时间单位。隋唐以前，这个单位叫“节”。《楚辞·九歌·东君》中的“展诗兮会舞，应律兮和节”①可以为证。在现代汉语中此单位称“拍”，它是“音乐中计算乐音历时长短的单位”②。 据郭沫若先生考证，作为计算乐音历时长短单位的“拍”，是一个源于古突厥语的外来词。突厥语中把人和动物的“头”“脑袋”称为“bas”或“bash”，由于游牧民族“把诗歌或文章当成生物在看待”，就像讲“一头牛、两头牛”那样，便有“一首诗、两首诗”的说法。他还指出汉人在古代，“诗歌”论“篇”而不论“首”，将“诗歌称‘首’”，“大抵始于东晋初年”，“《胡笳十八拍》就是《胡笳十八首》”。③ 据刘大杰先生研究，“曲以拍名起于唐代”，④王昆吾先生则指出“隋唐以来形成的‘拍’的观念，便由拍板的大量使用而来”⑤。《隋书·音乐志》记载的演奏龟兹乐用十五种乐器中还没有“拍板”⑥，而段安节的《乐府杂录》讲演奏龟兹乐用的乐器中则有了“拍板”⑦。李颀(690-751)的《听董大弹胡笳声兼寄语弄房给事》诗中有“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍”之句。⑧因此可以肯定地说，至迟在公元8世纪，“拍”已经成为衡量乐音长短的单位。 声音有高低、长短、音色、强弱四种物理属性，一般认为前两个属性最重要，许多不同文化中的乐谱，都把记录它们当作要务。欧洲的五线谱、简谱，中国的工尺谱及韩国的井间谱都是这样。中国传统乐理有关音高包括“声”“音”“律”“均”“宫”“调”等方面的概念，对它们进行的探索很多，成绩斐然。“节”“拍”和“板眼”是音乐的组织者和框架，作为衡量长度的单位，在传统乐理中也很重要，没有它们的组织和规范，“声”“音”“律”“均”“宫”“调”就是“一盘散沙”，成不了“音乐”。然而，在有关研究传统乐理的文献中，涉及这方面内容的并不多。笔者不揣冒昧，做些初步探讨，希望得到指正。在历史上，“节”的出现早于“拍”，本文先谈“节”，后说“拍”，最后讨论由“拍”“节”演化而来的“板眼”。 一、节 《辞源》中“节”的词条，有两个义项直接与音乐有关。一为“乐器”，释文是：“编竹形如箕，以圆竹二，上合下开，划之发声，以节乐”；二为“节奏、节拍”，用上文中屈原的诗句解释。⑨《辞海》中“节”的词条，只有“乐器”，释文为“古乐器，用竹编成，上合下开，像箕，可以拍之成声，起表示拍子的作用”⑩。《古汉语常用字字典》对于“节”的解释之一是：“一种用竹编成的、可起和弦作用的古乐器。”并引左思《蜀都赋》“巴姬弹弦，汉妇击节”之句为证。(11)三种辞书对“节”这种乐器的解释不同，“节”是“划之成声”还是“拍之成声”？其功能是打拍子还是奏“和弦”？不得而知。清代以前有无“节”这种乐器？如果有，是什么样的？看来还需进一步研究。然而，此乐器之有无和本文没有多大关系，此处不赘。《辞源》把“节”释为“节奏、节拍”，但“节奏”和“节拍”并不是一回事。屈原诗句中的“节”似乎就是现代汉语中说的“拍”，李振华先生把这两句诗译为“歌合律，舞合拍”(12)。 “节”除作为衡量乐音、噪音和休止长度的时间单位外，还有一个义项是指音乐的演奏方式。《乐记·疏》中讲的“节奏，谓或作或止，作则奏之，止则节之”(13)，此处之“节”是“节制”之意，为动词，和我们刚才讨论的“节”不同。杨荫浏先生认为：“……‘节’为停顿，‘奏’是往前进行。停顿与进行的对比就是节奏……”(14)洛地先生认为：“‘节奏’，在我国民族音乐，不是一个名词，而是一个动宾词组，‘节’是节制，‘奏’在这里是指音乐的‘进行’，‘节奏’是节制音乐的进行，约略相当于现今口语中的‘控制节奏’。”(15)按“动宾词组”之说，“节奏”便是“节制音乐的进行”，这和现代汉语中的作为名词的“节奏”不是一个意思。我们在研究中，更不能把“节制”的“节”和衡量音乐长度单位的“节”混为一谈。 从屈原的诗句可看出，他所说的“节”从时值上看应当是等长或基本等长的，否则就不能配合舞蹈。南宋王灼在《碧鸡漫志》中说：“乐之有拍，非唐、虞创始，实自然直度数也。”“嘉佑间，汴都三岁小儿，在母怀饮乳，闻曲皆捻手指作拍，应之不差。”(16)包括脉搏、心脏跳动等人体的正常生理节奏是均分的，因此连三岁的小孩也能够用手指打拍子而不出错。同时，集体劳动和群舞中的律动大部分也是等长、均分的，“节”采用等长的、均分的律动应很自然。 王风桐、张林在《中国音乐节拍法》一书中，把“节”称为“自然节拍”和“童拍”，并说“在板眼节乐法中，流水板和快板就是从自然节拍发展来的”。(17) 杨荫浏先生在《中国古代音乐史稿》一书中为荀子的《成相篇》写出了  的节奏形式，也是用等长、均分的律动。(18)有专家认为，杨先生把《成相篇》的节拍划为2/4拍不妥，那时不会有现代的二拍子。(19)如果一拍划一个小节线，写成流水板的形式： (20)可能更接近古代说唱《成相篇》的感觉。这种等长和均分律动的“节”，用现代的话来说可以称为“均分拍”。“均分拍”是世界各民族音乐中都采用的一种律动形式，中国传统音乐也采用。 我们根据《楚辞》推断，“节”的第一种形式是“均分律动”，这应当是它的基本形态，其时值是“等长”的“均分拍”。 王风桐、张林把中国节拍的发展的阶段分为从远古到魏晋南北朝的“自然节拍”时期和从隋代到明代嘉靖年间的“规范节拍”两个时期。(21)说“自然节拍”时期都是“拍无定值”的，并指出“无定值就是非均分律动，根据感情的需要，有的拍值长一些，有的拍值短一些。”(22)他们在这里所说的情况，其实不是“非均分律动”，而是拍值略有伸缩增损的情况。这种情况目前在传统音乐中亦很多见，可称为“弹性拍”。在“自然节拍”时期，有没有“弹性拍”呢？ 《晋书，乐志下》有云：“相和，汉旧歌也，丝竹更相和，执节者歌。”(23)此处的“执”当“拿”或“掌握”讲。前文已经讲过“节”是不是“乐器”还需研究，因此把“执”解释为“掌握”可能更贴切。“执节者歌”就是说乐队队员要依歌者之“节”为准，否则就不“相和”。看来，这里的“节”和屈原所说的“节”不同，歌者之“节”本身可能略有伸缩，伴奏者要以其“节”为准。这种“节”不是连三岁的小孩也能够用手指打出的“均分拍”的“节”，时值略有伸缩略的“节”，可称为“弹性拍”。 今天，具有“弹性拍”在我国各地、各民族传统音乐中普遍存在。由此不难想见，晋代以前的“节”可能也会有两种不同样式，一种是屈原所说的“均分拍”之“节”，一种是《晋书》中所说“弹性怕”之“节”。 除了这两种样式外，当时可能还有一种类似今天传统音乐中“散板”的无“节”的情况，也就是王风桐、张林说的“非均分律动”。正因为律动非均分，打不出拍子来，才成为“无板无眼”。这种样式当时至少在琴曲中是有的，因已涉及了“拍”的概念，下面再谈。 (责任编辑：admin) |