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第三、学位论文类。学位论文是研究者针对某一个专题进行的较长期且深入细致研究之后的成果。硕士论文和博士论文作为论文发表时均需要进行一定程度的改写。而这类论文作者在投稿时通常容易采取截取某一章节直接投稿的方式，从而出现了许多片段性的研究个案。这主要是因为学位论文的组织结构较大，建构篇幅较长，从研究目的到结论通常具有一定的系统性逻辑，各个章节共同构成了一个完整的整体，而直接截取出一个章节发表就会造成前后因果关系不清的突兀感。改写时首先应该简明扼要地交代研究的背景和已有成果，在此基础上再进入论题；其次，对原先论文的章节需要进行语言重组，因为做学位论文时一般对理论的阐述都有详细的说明和例证，而作为单篇论文发表时则需要大量的精简；再次，学位论文有各种不同的类型，对于针对一个问题的多方面论述，改写时通常应该对各个章节的核心观点和论述进行“提取”而非“截取”；对于针对某类问题所涉及的多个问题的分章节论述，则最好是选取问题的最重要的方面进行重点改写，再简明扼要地概括其他相关问题，这主要是因为在篇幅上发表论文一般不允许学位论文的规模，而又为了保证主题的集中；最后，针对其采用了多个例证证明某个问题的学位论文，则最好选取最能说明主题的例证。总之，实际情况可能更多，但是“去粗取精”是必然的，且任何取舍都必须从学位论文的整体出发进行恰当的调整、衔接甚至重写，而不能简单地拼接或粘贴；同时突出重点和亮点，集中主题以论述。 第四、音乐表演类。音乐表演研究方面的论文投稿质量长期以来不太理想，这一方面是因为表演者大多很少做理论研究或学术研究，基本忙于教学和演出，另一方面则是因为他们在论文写作方面受到的训练较少，就算有想法和感触也很难组织成像样的文字，更难说具有较高理论水平了。偶有擅长于写作的表演者所写的论文也经常存在很多问题。首先，表演类论文很容易写成作品分析，即用大量笔墨分析作品。的确，作品分析是表演的基础，但是表演更应该关注技法的运用和艺术特色的处理，特别是一种技法的历史演变和现代演绎，从风格诠释的角度立意去解析技法和艺术之道。其次，为了提升表演的理论水平，不少研究者时常生搬硬套各种理论，比如现象学哲学、释义学美学和情感心理学等等通通运用上了，可是仔细读来要么就是感觉理论和实践完全是“两张皮”，要么就是泛泛而谈，空洞且缺乏实际意义，或者人云亦云，不能抓住作品演绎的特色进行表现特征方面的深入分析。究其原因，可能是因为表演者缺乏理论训练，虽然读过一些理论书籍，但是缺乏理论分析的方法和思路，并且对很多理论没有从根本上理解其意思就开始运用。而要写出一篇高质量的表演类论文具有相当大的难度，需要找到一个较好的理论与实践相结合的切入点，运用比较的方法分析技术与艺术处理上的细节。其实表演是异常丰富多彩的，其论述的角度可以很多样化，比如从乐器的技法沿革、演奏演唱的历史发展，以及不同的表演风格比较中都能谈出一些较有价值和深度的问题。 第五，音乐评论类。在音乐评论类文章中比较常见的是书评。书评的写作要求评价者具有犀利的洞察力、深入的分析能力和广博的理论知识。首先，评论者必须对所评价的对象有很深入的了解，对评价对象进行仔细地研读，在研读的基础上总结概括写作特点和思路，突出新的研究方法或写作特色；其次，评论者应该对评价对象具有很全面的掌握，这不仅包括对书中提到的重要知识点或者理论进行一定的解读，同时，还要求对书中主要论及的理论现状颇为熟悉，能够在相关的学术背景中清楚地分析作者的成败得失，以突出该研究的价值和意义。也就是说，评论者必须具有该领域的一定研究广度和深度，能够对类似的研究现状有宏观的把握，才能在比较鉴别的基础上写出具有针对性的高质量的书评。而大多数书评最容易出现的问题就是评论者缺乏对书中理论的理解，难以抓住最有特色的地方或者最重要的问题以评述，而是写成介绍性的内容摘要；同时，又因为缺乏学术视野，因而难以驾驭评价对象，而写成一般的读书笔记。另外，由书评引申出的一个更重要的问题是，各类音乐论文事实上都需要具有一定的评论性质，在学术研究中，批评本身应该作为一种研究方法。既然任何类型的研究都应该对研究对象的价值和意义进行深入思考，从而不得不对研究的问题进行一定的概括和评价，那么，适当的评论性就是各类论文应有的属性，这种评论性体现为一定的理论总结、评价甚至批判，是在比较中进行的学术判断。 (责任编辑：admin) |