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“避短”以及“化短为长”，就是依据自己的嗓音条件在唱腔上独辟蹊径，自成一格。许久以来包括业界在内有一种误解，认为麒派重念白、重做功，而对唱腔并不重视，甚至认为麒派艺术不在腔调上做文章，其实完全不是如此。当我们看他的《宋士杰》时，他上场第一段唱腔仅仅是二句[二黄散板]“三杯酒下咽喉把大事误了，看起来衙门中无有好人”，就唱得非常讲究，不仅旋律丝毫不水，而且处理得极为细腻，听来行腔宛转动人，情感真切充沛，把人物内心因为吃酒误了干女儿投状而愧悔不已的心情表达得极为生动。更不用说那些诸如“三生有幸”、“好一个聪明的小韩信”、“湛湛青天”在业界和民间流传极广的麒派唱腔之精彩了。所以，麒派艺术在当年京剧流派大多以唱腔作为突出表征的时代能够独树一帜，绝不是仅靠做功与念白取胜的，麒派唱腔同样卓有成就，尤其是在京剧生行当中能把“徽调”的苍劲质朴、“高拨子”的丰富生动唱得那么出色，几乎无人可比。 他的嗓音失润，这是无可奈何的事情，但这却无法阻碍他在唱腔艺术上的创造。稍加注意，便可发现麒派唱腔具有如下三个特点。 第一，少高腔，少复杂、玲珑的旋律进行，少成套大段。甚至在《宋士杰》这样的大戏中一共只六七段唱，更无大段[慢板]，稍长的一段“上写田伦顿首拜”也只是[导板]转[原板][快板]，其余都是几段[散板]，也就是尽量不给自己嗓子增加过重的负担，而努力在行腔、唱法上讲究、出彩。 第二，更为积极的是，寻找和创造自己的语汇与风格，使唱腔别具一格。比如麒派唱腔在旋律上就有这样一些特点，诸如： 其一，用音简。最典型如《徐策跑城》中[高拨子垛板回龙]“老徐策，我站城楼，我的耳又聋，我的眼又花”一大段唱，除了偶用高音do以外，基本只用mi、sol、la三个音符，音符很简，相应地音域也就不宽，大多不超过六度，而多数仅四度，这在京剧唱腔大多音域宽达十度以上的情况下，必然形成自己行腔上新的特点。 其二，多同音。同剧中[散板]“一见奴才咬牙恨”一句基本只用re音、第二句“不由老夫动无名”则用do音，第三句“三杯黄汤入了肚”主要唱la音，第四句“害了全家一满门”又基本唱do音，这种同音反复、如喊似说、很有气势的唱法也必带来个性化的气质、特色。 其三，多长音和滑音。长音的处理，往往显得宽放、回旋，如《宋士杰》中官司虽赢却落得个告官有罪、边外充军，宋士杰黯然步出公堂所唱[西皮散板]“可怜我年迈人离乡井，杨春，杨素贞！谁是披麻戴孝人？”的行腔就是十分突出且很有表现力的例证。滑音的运用更是麒派腔中常见的唱法，典型即如《徐策跑城》里[高拨子原板]“湛湛青天不可欺”的“欺”字的行腔，从高处滑向si音，自由挥洒、气势磅礴，完全别具一格。这种多用长音、滑音的处理，相对于旋律中不同音程快速变化的演唱来说，缓慢的长音和滑音唱法更方便于对嗓音的控制，但同时却形成了旋律与唱法上的特色。 此外在音乐上还多处用心，比如多用空弦音，像《宋士杰》中“上写田伦顿首拜”唱段里后面转[快板]处，行腔就特别多用西皮胡琴的空弦la音，而与一般生腔不同，这种空弦音的唱法往往可以增加共鸣，用来增强力度和气势。甚至在《徐策跑城》的[高拨子摇板]唱腔中还特别加上大、小锣与铙钹闷击的随腔击节伴奏，这在京剧当中、甚至在戏曲中都属极少见的非常规现象，但它却恰恰切近着人物情感和麒派风格。另外许多过门上也十分讲究，比如同剧中[高拨子原板]“湛湛青天不可欺”的11小节前奏及第一句唱腔后面10小节的过门，都相当精彩，可谓旋律美、个性强、极具表现力，让人过耳不忘。这些都比较典型地反映了他在唱腔音乐上决不粗疏、匠心独运的艺术创造。 第三，在唱法上是提丹田、重口劲、讲气势；重咬字、切语气、讲表达；演唱中又多顿挫，还善用水疙瘩音，结合他那沙哑的音色，便形成了一种独具色彩的行腔方式。再连同前述旋律上的种种特点，使麒派唱腔呈现出一种前所未有的审美风格，即雄浑而老辣，苍凉又高亢，宛如书法中的枯笔狂草，极具气势。以至于后来人们在接受并喜爱这种麒派风格之后，反而觉得那种宽亮、甜润的嗓音倒唱不出这种气势来了，真让人感叹周信芳先生化短为长的神奇本领。 当然，麒派艺术是将唱、念、表演完全结合统一起来，形成浑然一体的麒派风格的。正如阿甲先生所说，周信芳的唱与表演动作是密不可分、融为一体的。这一点的确与一般演员不大一样，甚至像言菊朋的唱似乎单独听唱片要比听舞台上的唱会更好。他在舞台上绝不是静静地唱，他的唱总是组织在动作的感情里，而动作的表情则又帮助着演唱的情感。甚至演唱之前表情动作已在引领，唱完了也还会有情感的余波[2]。当我们在欣赏麒派戏、特别是那些经典的代表作时，分明是可以感受到周信芳先生在唱念上的语气、力度、情感，与表演上的眼神、表情、手势、身段完全一致，具有鲜明统一的艺术风格。而这正是他在长期的艺术实践中，根据自身条件，扬长避短、甚至是化短为长，充分发挥艺术独创所形成的麒派艺术。它的本质不只是真(真切表现生活)，而也是美的一种形态，是一种独特的、相当讲究、精心创造的风格美，它老辣，苍凉，高亢，沉郁，如同书法的枯笔狂草，虽然没有娟秀、细密、柔润，却有力透纸背、撼人心魄的美。 麒派艺术对流派创造规律的揭示告诉我们，每个人都是一个独立而不可复制的个体，若想在自己艺术生命中能够燃放出奇异的光华，除了艰苦学习、博采众长之外，必须张扬个性、勇于创新。这在创造流派时固然是这样，在学习流派、继承流派之时，同样还是这样。如果只有模仿而无创造，只见先生(他人)而不见学生(自己)，虽然也可能成为一个艺术上还说得过去的复制者和传递者，但一定不是个创造者，而断然无法对艺术的进步和发展作出真正属于自己应有的贡献。甚至也算不得是一个真正的流派继承者，因为表面上的恪守师尊，在实际上却已经丢弃了前辈在流派艺术创造上的那种“扬长避短、发挥艺术独创”的基本精神了。 (责任编辑：admin) |