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五、非遗需要传承，盆景要变成森林 徐爱民（南通社科联书记）： 第一，民间艺术只有深深扎根于人民群众之间才会有不竭的生命力。吴老师是第五代的蓝印花布传人，他走街串巷采集了几万套的纹样，博采众家之长，建了博物馆、出了专著，成为蓝印花布基地的领头人。南通是纺织之乡，深厚的土壤让这里涌现了许多大师。第二，慢工出细活，工匠还需要精雕细刻，吴元新把实践上升为理论，同时又用于指导实践。蓝印花布在传统基础上已经有了丰富和发展，不断研发红印花布新样式，在蜡染、扎染等工艺上传承，在真丝材料上拓展，与沈绣结合起来创新。在南通我们联合搞了5次在全国甚至国际上有影响力的展览，而且把很多民间传人集中起来办讲习所，从祖传到世传不断在做精做细。第三，非遗需要传承，盆景要变成森林。我们不缺少民间的工艺，我们缺少提炼、上升、传承、发扬。传承民族传统文化只靠一两个大师、只靠一两个专家是不行的。蓝印花布如果只作为一个孤立的盆景，可能会脱离社会，甚至待在象牙塔里孤芳自赏，但是正如研讨会主题所说，“源于生活”，还要“归于生活”。 李友友（非物质文化遗产研究者）： 南通是中国近代纺织业、民族纺织业的发源地，已经做出成绩来了，所以才会出现以吴元新这样获得社会认可的人物。下一步应该怎么做？建议年轻人要对全国的印染纺织做好调查研究，应该结合学院的力量、政府的力量、地方的力量协同开展工作。 现在很多声音讨论民艺如何复兴，实际上应该修复我们生活的状态，或者是文化状态。比如，的，过去云南大理家家都用蓝草染织，苍山的水流入洱海，纯天然无污染。而现在生态没有了，用的是化学染织，这个问题值得重视。 吴元新（中国工艺美术大师、研究员、首批国家级非遗代表性传承人）： 张锠教授既是学者也是传承人，我在他的鼓励影响之下多方面深入学习。染坊里待久了不学习新的东西，思想会僵化、设计会落后，我现在也想把这样的模式推广开来。文化部、教育部举办的“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划”，让传承人进入高校、学习理论知识、提高自己的艺术眼光、拓展自己的观念和思维，使传承人掌握的技艺通过院校学习进一步得到提升。 陈岸瑛（清华美院艺术史论系主任、主持人）： 前辈们抢救保护了祖国优秀的传统文化，希望年轻一代把它们发扬光大，工艺美术界的年轻人一定会加倍努力。今天举办的研讨会层次高端、议题深入、共识广泛，一切都是因为有吴元新先生对于传统的坚守、不懈的努力和杰出的贡献，才能凝聚起这么多的专家学者共话民艺复兴的南通模式。祝愿中国民间艺术发扬光大，祝愿南通模式不断创新发展，祝愿“工匠精神”圆融中国梦！ (责任编辑：admin) |